Huevos de pascuaDesde el comienzo de la humanidad los huevos han sido sinónimo de fertilidad, esperanza y renacimiento. La tradición de obsequiar huevos de pascua se inició con los cristianos católicos que seguían la abstinencia de la Cuaresma que incluía no comer huevos, así que los guardaban y para mantenerlos frescos los bañaban con una fina capa de cera líquida. Luego los intercambiaban como regalo el domingo de Pascua. Para los cristianos, el huevo como símbolo de la Pascua, representa la Resurrección de Jesucristo y la esperanza de una nueva vida. En los países con estaciones, la Pascua es la época de inicio de la primavera con el reverdecer de los campos, el nacimiento de las flores y la reproducción de los animales. Es por esto que se asocia el huevo como símbolo de la nueva vida. Desde el siglo XIX en Europa, los huevos de Pascua empezaron a ser decorados o elaborados con chocolate con pequeños regalos adentro. A la tradición de regalar huevos de Pascua, se agregó el conejo de Pascua (animal apreciado por su gran capacidad reproductiva), que es el encargado de traer los huevos y los esconde en los jardines para que sean buscados por los niños. En Rusia la fiesta más significativa del calendario de la Iglesia ortodoxa rusa es la Pascua. Con la misma tradición de regalar huevos de Pascua, los huevos imperiales de Fabergé comenzaron a fabricarse en forma artesanal en el año 1885 cuando el zar encargó un huevo de Pascua para su esposa. Así se inició la colección de los huevos Fabergé que eran elaborados en materiales como el oro, platino, plata, cobre, níquel, paladio y acero, que combinados en variadas proporciones conseguían diferentes tonalidades para la "cáscara" del huevo. Estas joyas fueron muy apreciadas por la aristocracia europea y hoy representan un alto valor. Regalar huevos de Pascua es una tradición enraizada en países europeos como Alemania, Polonia, Dinamarca y Reino Unido, y se ha ido extendiendo en América en países como Estados Unidos, Argentina, Brasil, Uruguay y Chile. En estos países los centros comerciales se llenan en estas fechas de huevos de Pascua y conejos de chocolate. COLOMBIA Si bien la costumbre de regalar huevos de Pascua no se ha arraigado mucho en Colombia, la expansión de colegios de enseñanza europea y estadounidense, así como la globalización, ha ayudado a extender la tradición de pintar huevos de Pascua para regalar en algunas familias. Para los cristianos la Pascua marca el final de la Semana Santa, el tiempo pascual es un período de cincuenta días que se inicia el Domingo de Resurrección, a los 40 días se celebra la ascensión de Jesús al cielo y finaliza el domingo de Pentecostés que es la bajada del Espíritu Santo sobre los apóstoles, según el evangelio. En Manteles y Cacerolas celebramos la Pascua con una colección de gallinas que puedes utilizar para decorar con los huevos de Pascua la mesa y la cocina. ¡ FELICES PASCUAS !
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¿ Como era la cocina de la abuela ?Sabemos que alrededor de los rituales culinarios se desarrollan los lazos familiares y se crea un legado. Conocer o recordar cómo eran las cocinas de nuestras abuelas es retornar a nuestras raíces. Estas cocinas han tenido una transformación fundamental pasando del carbón y la leña, a la electricidad y los electrodomésticos. En nuestros países la ayuda dentro de la cocina y en general de los oficios en el hogar también se ha venido transformando. ¿ Cómo eran los muebles de la cocina ?En nuestros países, normalmente la cocina era toda de ladrillo, tanto las paredes como el mesón. Tenía luz natural y siempre había un patio en la parte de atrás. La estufa de carbón también era de ladrillo y se mantenía prendida para la elaboración de las comidas que se tomaban mucho más tiempo que en la actualidad. El horno de la estufa era de leña, la brasa se avivaba con cáscaras de plátano hartón y de papa. Siempre sobre el mesón estaba la piedra ancha y curva para moler el maíz con otra piedra más pequeña, lo que hoy conocemos como mortero, pero de diferente tamaño. Luego, esta piedra fue reemplazada por el molino manual que aún en la actualidad se utiliza en algunos hogares. El maíz de las arepas se pelaba con la ceniza del carbón, dejándolo en agua caliente hasta que soltara la cascara. El comal que hoy en día aún se utiliza en los pueblos, servía para asar las arepas a diario. Los estantes que quedaban debajo del mesón, regularmente se tapaban con una especie de cortinas elaboradas en tela. En las paredes se ubicaba el escurridor de platos y se colgaban algunos de los sartenes. En la parte de arriba, se colocaban repisas sin puertas para ubicar sartenes y utensilios. Las ollas más utilizadas eran calderos de hierro que duraban toda la vida, y que en algunas familias fueron heredados. La limpieza de las ollas y en general del hogar y la cocina era responsabilidad de las empleadas de servicio doméstico. La señora de la casa o en algunos casos la abuela, no entraban a la cocina, y para los niños era prohibido. Debido a que no había nevera, se compraba a diario, siempre en la tienda de la cuadra o la plaza de mercado. Comedor fuera de la cocinaEn los hogares de familias de la ciudad, el comedor de la familia habitualmente era fuera de la cocina, siempre cubierto por un mantel. Para cada comida se ponían los puestos, con vajilla de diario. Normalmente no se servía en bandejas, los platos se traían servidos desde la cocina. La familia se sentaba a almorzar o a comer a medida que iban llegando o estaban en la casa. En algunas familias el papá generalmente almorzaba en casa y tomaba una siesta después del almuerzo. Las piezas finas de vajilla como soperas importadas servían como decoración, no se utilizaban. ¿ Que se cocinaba ?Los desayunos eran siempre con chocolate batido en olleta acompañado con mogolla. La changua o caldos no faltaban en las casas rurales, donde el trabajo diario era más que todo físico. El almuerzo se acompañaba con sopa todos los días y con una buena cantidad de carbohidratos. En regiones como Antioquia, los frijoles siempre eran el acompañamiento de cualquier plato, tanto al almuerzo como a la comida. En la noche, se repetía el menú del almuerzo. Las familias normalmente comían siempre en casa, no sé acostumbraba salir a restaurantes que a su vez eran escasos. Las salidas para celebraciones especiales eran los piquetes junto al rio o en los potreros cerca de las ciudades. Sabores y aromas que nos traen recuerdos de la abuela; - El olor del café recién molido o el chocolate en las mañanas - El tamal o envuelto de mazorca a la hora del desayuno - Los pescados en hoja de plátano ahumados al natural en fogón de leña - El sancocho preparado en olla de barro con variaciones según la región, como el cilantro cimarrón del Valle del Cauca, el viudo de Capaz del Tolima, el Sancocho trifásico de la costa, y muchas otras variaciones. Tratemos de mantener estas costumbres que han pasado de generación en generación, utilizando artesanías en nuestra mesa y cocina. Siempre tendremos historias de encanto que compartir en nuestras reuniones familiares alrededor de la mesa. Bibliografia
Entrevistas con abuelas de hogares urbanos, que tienen alrededor de 100 años de edad. Cebolla ingrediente principalLa cebolla ingrediente principal que no puede faltar en tus recetas, es de la familia de las Alliums. En la mayoría de nuestras cocinas, tenemos siempre cebolla cabezona, cebolla larga y ajo, ya que son infinitamente útiles en la cocina. Pero éstos no son los únicos “alliums” disponibles, hay otras variedades que se encuentran fácilmente en el mercado y que resaltarán aún más el sabor de tus recetas. Cebolla RojaLlamada también cebolla ocañera, es una de las favoritas en nuestra cocina colombiana. Su uso va desde ensaladas hasta adobo para una carne o pollo al horno. Son más pequeñas que la típica cebolla cabezona, crecen en grupos de bulbos compactos. Tienen un sabor intenso y ligeramente picante, por su color y textura crujiente son ideales para ensaladas. CebollínEl cebollín es el miembro más pequeño y delicado de la familia de las cebollas, es fácil de cultivar y crecer. Se encuentra en la sección de hierbas en el mercado. A menudo se usa en salsas a base de quesos y leche. Corta los tallos largos, delgados y huecos del cebollín para darle un llamativo aspecto verde a tus recetas, con un discreto sabor a cebolla. Cebolla PuerroLos puerros son un primo elegante y delicadamente aromatizado de la cebolla con un leve sabor a ajo. Tienen tallos rectos, blancos y verdes más largos y anchos. Lávalos con cuidado ya que la tierra a menudo queda atrapada entre las muchas capas de puerros, luego úsalos en la cocción para darle sabor a verduras y guisos. Son un ingrediente principal en los platos orientales. Hojas de ajoPara que el ajo produzca los dientes que conocemos, los botones florales deben retirarse a principios de la cosecha; el resultado es un ingrediente para nuestra cocina. Las hojas de ajo tienen apariencia de serpiente, son ligeramente picantes y se han convertido en un manjar. Cebollas de primaveraSacadas del suelo antes de que los bulbos hayan tenido la oportunidad de formarse. En realidad, son cebollas inmaduras que se cortan cuando aún tienen piel fina y sabor suave. Las cebolletas pueden ser amarillas, rojas o blancas. Se pueden disfrutar crudas o cocinadas. Utilízalas en sopas cremosas o para asar un pescado y darle un sabor dulce y tierno. Y ten en cuenta....
VINTAGE ES LA MODALa expresión "vintage" abarca diversos elementos, tales como; nuevas formas de comprar, rechazo a las prácticas de derroche y una conciencia por la protección del medio ambiente, entre otros. Esta práctica da nueva vida a objetos reciclados que antes se habrían desechado, o a utilizar piezas elaborados a mano con materiales naturales. Así, hoy en día los jóvenes están prefiriendo comprar ropa y accesorios ya usados. Es por esto, que tanto diseñadores como consumidores están recientemente fascinados con lo hecho a mano de materiales como cobre martillado, cerámica y arcilla. Así mismo las piezas en vidrio soplado o peltre esmaltado que fueron tan apreciadas a finales del siglo XIX, ahora se han actualizado para adaptarse a los gustos actuales. Y no olvidemos que cada pieza lleva una historia de encanto que nos expresa tradición. RETROPor otro lado, retro describe algo relativamente nuevo ya sea producto o estilo, que imita lo del pasado. Retro no es original, pero está inspirado para parecerse al original. Según los expertos, retro es un término que surgió en la década de los 60´s principalmente para describir nuevos objetos que se referían a modas, estilos y técnicas de principios de siglo. En pocas palabras, retro se refiere a cosas nuevas que muestran características del pasado. Hoy en día, se fabrican productos que se califican constantemente como retro. Es así como las marcas KitchenAid, Oster y Haceb, ofrecen al mercado una línea de electrodomésticos con estilo retro, que nos recuerdan las cocinas de nuestras abuelas. Dado que lo retro es una imitación del aspecto de un producto o estilo, el término se utiliza más libremente en comparación con el término vintage. ANTIGÜEDADEn algunos diccionarios la palabra antigüedad se refiere a “que existe de años anteriores”. Es similar a la definición de vintage que es “fechado en el pasado”. La diferencia es que la antigüedad se refiere a algo con más de 100 años de viejo, mientras que vintage es algo más reciente, típicamente anterior a 1999, o de las décadas de los 40´s a los 70´s. Ideas para una cocina vintageTe damos algunas ideas para que escojas tu estilo, y decores tu cocina vintage;
Ideas para una mesa vintageAlgunas ideas para que pongas tu mesa vintage;
En Manteles y Cacerolas definitivamente apreciamos la moda vintage. Te presentamos la colección de servilletas en tela para cocinar o para enmarcar y decorar tu cocina
Mantequilla ingrediente que no puede faltarTal vez lo más importante que nos enseña la cocina francesa es la apreciación por la mantequilla. Este ingrediente está presente en casi toda su cocina. ¿Que podemos aprender? - No le temas a la mantequilla, es 100% mejor que la margarina y según los expertos, consumida en forma moderada no subirá tus niveles de colesterol - Para prevenir que se queme cuando la utilizas para cocinar, puedes adicionarle un poco de aceite de oliva - Proporciona sensación de llenura, lo que ayuda si deseas comer menos - Para que el pollo o el pavo al horno queden más tostados, unta antes de llevar al horno el cuero de las presas con una buena porción de mantequilla. Además de resaltar el sabor, el cuero quedará de un bonito color tostado y nada grasoso Presentamos diversas formas de utilizar la mantequilla en la cocina y la mesa, que te ayudarán de una forma muy fácil a darle mejor sabor a tus recetas. Mantequilla clarificadaEs el resultado de separar los solidos lácteos y el agua de la mantequilla, a través de calor. La puedes preparar en casa; derrite mantequilla sin sal a fuego lento, retira del fuego y permite que lo solidos se asienten en el fondo del sartén. Retira cualquier espuma de encima, y con cuidado cuela la mantequilla clarificada en un recipiente. Se puede almacenar en la nevera hasta por 6 meses. ¿ Que usos le puedes dar? - Variar el sabor de tus recetas de galletas o ponqué - Debido a que su punto de quemado es más alto, puedes utilizarla para freír - Combínala con tus hierbas o condimentos preferidos para marinar carnes, pollo o pescados antes de asar GHEEUna clase de la mantequilla clarificada es el GHEE que viene de la cocina India y que ahora podemos conseguir en supermercados o tiendas naturistas. Algunas de sus propiedades; - Retiene la vitamina A y D, importantes para el sistema inmune - Ayuda a mejorar el metabolismo y la digestión - Contiene antioxidantes y vitamina E, que da mayor elasticidad a tu piel - Contiene lecitina que ayuda a quemar la grasa del cuerpo - No es necesario almacenar en la nevera Mantequilla QuemadaResalta el sabor de la mantequilla común. Para prepararla derrite mantequilla sin sal a fuego medio, revolviendo un poco hasta que se torne café, de 8 a 10 minutos. Retira del fuego y sirve la mantequilla en un recipiente, dejando los sedimentos quemados en el sartén. Puedes utilizarla para; - Servir encima de los huevos fritos - Adicionar a la crispeta o maíz pira - Preparar una deliciosa salsa para cualquier pasta adicionando alcaparras o anchoas - Adicionar a cualquier tipo de pescado, una vez asado - Adicionar al puré de papa, cuando vayas a servir - Servir sobre vegetales cocidos al vapor Mantequilla SaborizadaSi buscas una forma rápida, fácil y deliciosa de adicionar sabor a tus comidas, la mantequilla saborizada llevará tus comidas a un siguiente nivel. Solo necesitas, mantequilla sin sal y hierbas, especias o cítricos. Es muy versátil, puedes darle un sabor ácido con cebollín o tomillo, para carnes, pescados o vegetales asados. Un sabor picante con pimienta roja y cilantro, o suave con ralladura de limón. ¿Como se hace? Debes iniciar ablandando la mantequilla a temperatura ambiente. Una vez blanda le adicionas las hierbas o especias que desees y revuelve. Si deseas pasarla a la mesa en una mantequillera artesanal, envuélvela en papel aluminio para darle forma y enfriala en la nevera. Ya en la mesa, se adiciona sobre cualquier plato caliente, que al derretirse será una salsa. Algunas ideas para saborizar la mantequilla; - Perejil liso picado y una pizca de sal marina, para cualquier plato de sal - Ajo espichado y tomillo picado para adicionar a la carne - Ralladura de cascara de naranja y limón, con estragón picado, resalta el sabor de cualquier pescado - Orégano y albahaca, con queso parmesano, para adicionar a cualquier tipo de pasta Y si quieres hacer una salsa más elaborada, prueba esta receta para mantequilla blanca; reduce vino y vinagre blanco en un sartén, adiciona cebolla roja rallada y una pizca de crema de leche, adiciona mantequilla, revuelve y retira del fuego. Tendrás una deliciosa salsa para rociar sobre vegetales calientes, pescados, mariscos o pollo. Ten en cuenta siempre este ingrediente para hacer más especiales tus recetas. Si quieres darle un toque artesanal a la mesa, sírvela en una mantequillera pintada a mano en el Carmen de Viboral, o si prefieres pasarla como salsa, sírvela en una salsera mango. Referencias; Publicaciones Martha Stewart
Bolsas en zuncho para el mercadoEl “zuncho” es una cinta plástica que se utiliza para embalar cajas o mercancía que debe ser transportada largas distancias. Por ser un producto plástico, tarda bastante tiempo en biodegradarse y lo convierte en uno de los elementos que contaminan los ríos y por consiguiente los mares afectando los ecosistemas de Colombia y el mundo. ¿Por qué reciclar?Con el fin de reducir el impacto ambiental, se piensa en el reciclaje que se define como el aprovechamiento y reutilización de materiales, y que ha sido una gran preocupación de la humanidad desde tiempos inmemoriales. Arqueólogos han encontrado evidencias de prácticas de reciclaje desde los 400 A.C. No obstante, la noción que tenemos hoy del reciclaje se desarrolló en el siglo XX al final de la Segunda Guerra Mundial. Zuncho recicladoEs así como el “zuncho” reciclado se ha posicionado como materia prima para hacer bolsas de mercado artesanales y otros artículos como individuales, carteras y cajas. Esto permite alargar su vida útil, lo que minimiza su impacto ambiental. En Colombia a través de fundaciones se impulsa el desarrollo social y económico de comunidades vulnerables, que partiendo del zuncho plástico elaboran en forma manual canastas o bolsas que sirven para el mercado. La materia prima se obtiene de donaciones de diferentes fábricas industriales que han establecido dentro de sus procesos de fabricación, la escogencia y clasificación del zuncho donde reciben material o que sobra de sus propios empaques. Para la implementación de estos procesos, han desarrollado talleres para sus empleados que fortalecen su conciencia sobre la responsabilidad social y sostenibilidad como uno de los objetivos de negocio de la empresa donde laboran. ¿Cómo se elaboran las bolsas de zuncho?Una vez recibido el zuncho como materia prima, el cual ha sido clasificado y cortado en tiras uniformes, se inicia el proceso de trenzado de acuerdo al tamaño y diseño de la pieza que se va a elaborar. En este momento, el artesano crea una pieza con diseño propio y combinación de colores que la hace única. El proceso de trenzado se inicia colocando las tiras verticalmente con cinta de enmascarar, para entrecruzar horizontalmente otras tiras, formando una malla. Las puntas que sobran se insertan otra vez en el tejido. El valor de la artesanía está relacionada más que todo con el tiempo empleado en su elaboración, ya que la materia prima ha sido donada. A medida que el artesano adquiere destreza en la elaboración de las piezas, puede bajar el tiempo dedicado a la elaboración de 3 horas a 20 minutos. Estas bolsas o canastos en zuncho se caracterizan por su resistencia al peso y a la lluvia. CON LLAVERO WAYUU En MantelesyCacerolas estamos comprometidos con la sostenibilidad y respeto por el medio ambiente. Apoyando esta labor de reciclaje colaboramos con las comunidades vulnerables y el mejoramiento de sus economías. Te invitamos a ser parte de estos programas, utilizando bolsas en zuncho para el mercado. En nuestro sitio encuentras el catálogo de diseños y hermosos colores en diferentes tamaños. Bibliografía
Garcia KL, Lorena D, (2015) "Alternativa para el aprovechamiento de zuncho plástico a partir de artesanías en la industria Colombiana de Carnes S.A" ; Monografía para optar el título de Tecnologías en Gestión Ambiental y Servicios Públicos. Universidad Distrital Franciso José de Caldas, Bogotá Seisdedos, M. R. (2014 ). Regla de las tres erres ecologicas : reducir,reutilizar, recciclar. Revista Dinero . (12 de 02 de 2009). Un negocio tradicional , no convencional. Copas y vasos en vidrio sopladoEl vidrio soplado es una artesanía urbana colombiana que sobrevive gracias al amor de los artesanos que mantienen la actividad y enseñan el oficio a las nuevas generaciones. Este trabajo artesanal consiste en la fabricación de artesanías como vasos, copas, jarras y frascos en vidrio reciclado. La comunidad de estos míticos artesanos está conformada por maestros vidrieros, quienes enseñan este tradicional oficio a otros miembros de la comunidad en sus propios talleres. Los aprendices y trabajadores son generalmente personas de estratos bajos de la ciudad que elaboran las copas, vasos y jarras que hoy son tendencia en la decoración de la mesa y cocina modernas. ¿Cómo es el proceso de fabricación? La producción del vidrio soplado es una actividad sostenible basada en el reciclaje. La materia prima que se utiliza son restos de botellas y frascos de vidrio suministrados por depósitos de recolección de desechos y recicladores. Luego de obtener la materia prima, lo primero que se hace es limpiarla con la técnica del zarandeo, que es hundirla en un tanque con agua y sacudirla para que la basura que está pegada o enredada afloje. Después se lava, se pica y se lleva a la fundición en el horno a 2000 °C. Aquí se agrega color al vidrio ya sea azul, ámbar o verde. Dentro del horno, el vidrio derretido se enrolla en una caña especial y el artesano realiza el proceso de manoseado (o modelado). A continuación, se hace el soplado, con el cual se inyecta aire para dar forma al vidrio. El proceso es básicamente el mismo para todo tipo de utensilios, solo varía la forma de terminación. Para las copas se hace el pie con el tallado de herramientas, mientras que para los vasos se sopla hasta lograr el volumen deseado. Una vez que se ha logrado la forma se recorta el vidrio para separar la pieza de la caña. Al final se emparejan los bordes y se le da un acabado suave. En el horno de templado las piezas terminadas se enfrían gradualmente durante 36 horas para lograr dureza y resistencia. Al terminar ese tiempo se lavan con agua y se empacan. El ritmo de producción de las piezas artesanales es bajo. En un taller con 20 trabajadores se elaboran en promedio durante un día: 80 vasos, 50 jarras de agua, 40 copas. El proceso es intensivo en mano de obra y estos límites de producción son el máximo de su capacidad. También hay talleres más pequeños en donde se fabrican elementos decorativos, de estos solo se hacen 1 o 2 por día. Por ello, actualmente se reconoce como un tipo de arte. Las artesanías en vidrio soplado se han ganado un lugar merecido en la cultura colombiana. Desde 2011 existe el Museo del Vidrio de Bogotá (MEVIBO), donde se difunde la actividad y se brindan talleres para enseñar esta artesanía y conservar así parte del Patrimonio Cultural Intangible colombiano. En MantelesyCacerolas honramos a nuestros artesanos y llevamos al mundo sus obras de arte. Nuestra intención es colaborar con el mejoramiento de sus economías y proteger su legado. Aquí encuentras el catálogo de cristalería en vidrio soplado artesanal como jarras, vasos y copas elaboradas a mano con diseños originales y colores muy bellos para decorar tu mesa. Bibliografía:
Torre, Natalia. (1994). “Reflejos. Vidrio Soplado” (MP4). Bogotá: Universidad Jorge Tadeo Lozano Ministerio de Desarrollo Económico Colombia. (1994) “Memoria de oficio. Vidrio Soplado”. ¿Que preparar de comida ?La planificación de las comidas es algo muy personal. Algunas personas hacen el mercado mensual o quincenal escogiendo lo que hay disponible en el mercado o la plaza, y complementan con lo que tienen en la cocina para preparar las comidas. Otras personas planean con varias semanas de anticipación, preparando varias comidas y congelando cuidadosamente por paquetes etiquetados. Otra forma, es pasar todos los días por el mercado más cercano y comprar los ingredientes frescos que se utilizarán ese mismo día para preparar las comidas. Todas estas formas para planear las comidas se soportarán mejor si tienes un espacio especial en tu cocina con LIBROS DE RECETAS que hayas conseguido en tu librería favorita, o aquellos recomendados por tu mamá o amigos. También ayudará a darle mayor diversidad a tus comidas, que te inscribas para recibir novedades de blogs o sitios web que ofrezcan temas de mesa y cocina [suscribete a nuestro boletín]. Cocinar no solo soluciona el problema de la necesidad de comer, los psicólogos recomiendan la cocina como terapia por varias razones: 1. Exige que te concentres en el ahora (mindfulness) 2. Te da la satisfacción de finalizar algo 3. Permite que le demuestres a otros lo que a veces no decimos con palabras Cualquiera que sea la forma que utilices para planear tus comidas, estos consejos te servirán para que disfrutes la hora de preparar las comidas a diario;
"La reserva determinante de la América Latina y el Caribe, es una energía capaz de mover al mundo. Es una cultura de la vida cotidiana que se expresa en la imaginación de la COCINA........." GABRIEL GARCÍA MARQUEZ Artesanías de moda en decoración. Lencería en molasLa lencería en molas se elabora a partir de los diseños de las molas artesanales y la aplicación de la técnica de acolchado en mosaico. El arte de elaboración de las molas se originó en la época precolombina cuando las mujeres Kuna se pintaban los diseños directamente sobre el cuerpo. Cuando llegaron los españoles, ellas traspasaron los dibujos de la piel a una tela. De esta manera, la tradición se conservó a través del tiempo y dio origen a una artesanía textil muy particular. Hoy en día, la fusión de lo indígena con lo moderno ha generado el estilo étnico que es tendencia de moda en decoración. ¿ Cuál es el origen de las molas ?La vestimenta decorada con molas es originaria de los pueblos Gunadules (Gunas, Tules o Kunas) que habitan en Panamá y en los resguardos indígenas de los departamentos de Chocó y Antioquia en Colombia. Aunque en idioma kuna la palabra mola significa “ropa” o “blusa” esta artesanía tiene una historia. La leyenda gunadule cuenta que el universo está dividido en capas y lugares sagrados llamados “galus”. En esos lugares se guardan los diseños y las técnicas para construir las molas. Sin embargo, solo una mujer “nele” (líder espiritual) llamada Nagegiryai pudo acceder a ellas. Por esto, solo las mujeres kuna conocen el saber ancestral, el significado de las formas y la escritura figurativa de las molas. Lencería en molas¿ Como se elaboran las molas ?Las molas se construyen con la técnica del aplique inverso y por superposición de telas de colores distintos. El tejido base queda entero y las sucesivas capas se van cortando con tijera siguiendo una figura previa. En ese esquema los espacios que quedan libres dejan ver los colores de la tela anterior. Luego, cada capa se cose a mano con hilo y aguja a los ángulos de la tela base, aunque también se usa la máquina de coser. El resultado es una composición figurativa y cromática única, original y exquisita que cuenta con patrones distintivos. Diseños de los patrones de las molasLas molas son consideradas elementos de protección de las mujeres y a través de ellas de su comunidad. En su elaboración se combinan colores intensos y de contraste en las siguientes formas:
Estos diseños son la base de las piezas de lencería en molas. ¿ Como se fabrica la lencería en molas ?En MantelesyCacerolas, tomamos como base el legado ancestral de las molas y hacemos sobre éstas el proceso de "quilt" . Durante este proceso la artista cose retasos de tela en colores y patrones variados para resaltar el diseño de la mola, y finalmente hace un repujado sobre la pieza. A través de este proceso generamos una lencería en molas con efecto de acolchado rebosante de color. En consecuencia, logramos piezas artesanales con un toque de modernidad y exclusividad. La lencería en molas reivindica la artesanía textil para llevarla a muchos hogares del mundo. Además, permite la difusión de este arte tradicional, ya que aporta a las comunidades indígenas un nivel de visibilidad que es muy positivo para su economía. Referencias Bibliográficas
Adolfo Chaparro 'Mujeres mola' o la máquina de imágenes míticas. Universidad del Rosario, Colombia. (2013) Recuperado de: https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0718-71812013000100001 Red Cultural del Banco de la Republica de Colombia Exposición “Molas. Capas de Sabiduría (2019). Recuperado de: https://www.banrepcultural.org/medellin/actividad/molas-capas-de-sabiduria Los canastos de paja tetera son artesanías elaboradas a mano por comunidades indígenas de Colombia. Son fabricados por artesanos que heredaron sus conocimientos de generaciones pasadas y que reivindican el oficio. Hoy son parte de la identidad del país. Además, su comercialización ha crecido con el auge de la concientización sobre el cuidado del ambiente y por la búsqueda de consumir menos productos industriales. Por todas estas causas este tipo de artesanías se han revalorizado y hoy es tendencia de moda en decoración del hogar. En MantelesyCacerolas apreciamos esos valores por lo que comercializamos estas artesanías con gran respeto y dedicación. El arte de la cestería y el tejido con hojas o tallos vegetales es originario de muchos pueblos americanos. Los canastos de paja tetera se fabrican en la región del Pacifico colombiano en los departamentos de Cauca y Nariño. Estas comunidades sufrieron el desplazamiento de sus territorios por la violencia en décadas pasadas. Como consecuencia tuvieron que recrear en otras localidades de la zona la producción de la paja tetera. Sin embargo, esto no ha afectado la producción de este tipo de artesanías. En la actualidad, los artículos de cestería allí elaborados se venden en mercados, exposiciones, comercios y ferias de todo el país y del mundo. Esto genera un impacto positivo en la región, ya que permite a los artesanos desarrollar una actividad económica sustentable. Además, porque a través de su comercio, es posible para ellos mostrar al mundo su historia e identidad. PARA DECORAR TU MESALa materia prima de estos canastos se extrae del monte o se cultiva en teterales y se cosecha a mano extrayéndolas de raíz cuando tienen solamente dos hojas. No obstante, solo se utiliza el tallo para producir la paja tetera. El tallo se pela con un cuchillo, los palos pelados se secan a la sombra por varios días y luego se aplanan. Después, los tallos se cortan en forma longitudinal y se comienzan a sacar las “lapas de tetera”. El procedimiento se repite hasta aprovechar al máximo la fibra. Si es necesario se tintura la fibra con flores y raíces de plantas. Algunos elementos que se usan son el achiote, nato, mangle y nacedero según el tono que se desee conseguir. Para esto, se hierve la paja con agua y los elementos de color por espacio de media a una hora. Finalmente, cuando la paja está lista, se procede a la creación del tejido de cestería tradicional. El tiempo que lleva realizar una cesta de paja tetera de 30 centímetros de alto con 20 cm de base es de 12 horas para un diseño simple. Cuanto más grande sea el canasto y más combinaciones de diseños, colores y figuras lleve, mayor será el tiempo de producción. Si tienes una impronta “ecológica” elige estos canastos realizados con la tradicional técnica del tejido a mano de paja tetera. Ten presente que estos canastos se producen de manera ecosustentable, por lo que aportarán un toque de color, tradición y naturaleza a tu mesa o a la cocina de tu casa. Recuerda que al comprar canastos de paja tetera no solo contribuyes a la preservación de una artesanía ancestral, también aportas al mejoramiento de la calidad de vida de las comunidades que los producen. Referencias Bibliográficas DI Gonzalez Reyes, Yilber. (1995) Centro de Investigación y Documentación para la Artesanía, Colombia – CENDAR. Cestería en Paja Tetera. |
AutorColombiana orgullosa de haber nacido en Latino América. Quiero utilizar mi experiencia profesional para apoyar a los artesanos colombianos, ayudando a que el mundo conozca sus historias de encanto. Complementando con mis otras dos pasiones que son cocinar y recibir invitados. Categorías
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Febrero 2024
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