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NAVIDAD LLENA DE TRADICIONES
Mis mejores recuerdos de las Navidades cuando era niña: El árbol de Navidad plateado con delicadas bolas de vidrio que parecían contener la magia de la temporada. Y las vacaciones en nuestra casa quinta de tierra caliente donde cada diciembre se convertía en un encuentro lleno de vida con primos, tíos y amigos que venían de las casas vecinas. En diciembre, la cosecha de mamoncillos era infinita, así como los mangos y guayabas que bajábamos de los árboles y comíamos en repetidas ocasiones durante el día al lado de la piscina. Los días comenzaban con los desayunos “trancados” de caldo de costilla y tamales tolimenses. No faltaba el chocolate caliente, que acompañábamos con quesillo recién elaborado en hoja de plátano traído por el artesano hasta nuestra puerta.
Estos y tantos otros recuerdos, vienen a mi memoria cada vez que desempacamos los adornos para decorar nuestro hogar. Es un momento mágico, donde no solo revivimos el espíritu de la Navidad, sino que también miramos hacia atrás para dar gracias por lo que la vida nos ha regalado en el año que termina.
Estos y tantos otros recuerdos, vienen a mi memoria cada vez que desempacamos los adornos para decorar nuestro hogar. Es un momento mágico, donde no solo revivimos el espíritu de la Navidad, sino que también miramos hacia atrás para dar gracias por lo que la vida nos ha regalado en el año que termina.
Navidad alrededor de la mesa y la cocina
Nuestra propuesta para vivir la Navidad es sencilla pero llena de significado: compartir momentos alrededor de la mesa y la cocina, preparando las recetas de la abuela y encendiendo una vela por cada ser querido que llevamos en el corazón y que ya no está con nosotros.
Este año, mientras cerrábamos el apartamento de la abuela, encontramos entre sus tesoros más valiosos, tres agendas llenas de recetas que ella anotaba con esmero. En sus páginas hay secretos culinarios que recogió de amigas y de las clases que tomó con las señoras más reconocidas de su época. Estas Navidades, me he propuesto rescatar esas recetas, especialmente las hojuelas, para compartir en las novenas y recordar esos momentos llenos de dulzura y amor.
En mi casa, los buñuelos tienen un toque especial. Mi marido, con su precisión de ingeniero, logra que salgan perfectos gracias a su truco de mantener la temperatura exacta del aceite para que no se revienten. Aunque usamos la mezcla lista, le damos un protagonismo especial al queso, este año descubrimos que Colanta ofrece una mezcla y un queso blanco especial para buñuelos que prometen hacerlos inolvidables.
Para las novenas familiares o incluso la cena de Nochebuena, optamos por un menú que nos conecta con nuestras raíces: tamales y chocolate santafereño. Este año, en un paseo por la Candelaria en Bogotá, descubrí unos tamales exquisitos en uno de los restaurantes más tradicionales de la ciudad, La Puerta Falsa, fundado hace más de 200 años, en el cual varias generaciones de Bogotanos han disfrutado el típico chocolate santafereño, con almojabana y queso campesino. Vale la pena ir y de una vez llevar tamales a casa, para deleitar con la familia.
Este año, mientras cerrábamos el apartamento de la abuela, encontramos entre sus tesoros más valiosos, tres agendas llenas de recetas que ella anotaba con esmero. En sus páginas hay secretos culinarios que recogió de amigas y de las clases que tomó con las señoras más reconocidas de su época. Estas Navidades, me he propuesto rescatar esas recetas, especialmente las hojuelas, para compartir en las novenas y recordar esos momentos llenos de dulzura y amor.
En mi casa, los buñuelos tienen un toque especial. Mi marido, con su precisión de ingeniero, logra que salgan perfectos gracias a su truco de mantener la temperatura exacta del aceite para que no se revienten. Aunque usamos la mezcla lista, le damos un protagonismo especial al queso, este año descubrimos que Colanta ofrece una mezcla y un queso blanco especial para buñuelos que prometen hacerlos inolvidables.
Para las novenas familiares o incluso la cena de Nochebuena, optamos por un menú que nos conecta con nuestras raíces: tamales y chocolate santafereño. Este año, en un paseo por la Candelaria en Bogotá, descubrí unos tamales exquisitos en uno de los restaurantes más tradicionales de la ciudad, La Puerta Falsa, fundado hace más de 200 años, en el cual varias generaciones de Bogotanos han disfrutado el típico chocolate santafereño, con almojabana y queso campesino. Vale la pena ir y de una vez llevar tamales a casa, para deleitar con la familia.
Tamal y arepas servido en plato charol de La Chamba
Tu hogar en Navidad
Vela de palma con aroma, en taza de cerámica
Tarros en cerámica para galletas de Navidad
Ensaladera de barro de La Chamba, decorada con puntillismo. ¡ Que belleza!
Servilletas de telar en color verde Navidad
Aprovecha la temporada de Navidad para que tu hogar sea más acogedor
Una entrada cálida
La entrada a la casa invita a dejar atrás un clima frio o húmedo por la lluvia. Crea una entrada funcional y acogedora, con espacio para dejar los paraguas, chaquetas y abrigos. Si te cabe, ubica una banca o silla con un cojín de Navidad o un mueble recibidor con gorros de Papá Noel colgados.
Aroma de temporada
Un aroma puede cambiar la sensación de cualquier espacio. Rocía con aroma de canela o pino, la corona de Navidad de la puerta, el pesebre y el árbol de Navidad. También enciende velas con estos aromas antes de que lleguen los invitados para agregar calidez ambiental a la casa.
Mantas
Si cuentas con una terraza nos dejes de utilizarla para tus reuniones familiares de Navidad, aunque el clima esté frio como en Bogotá. Coloca mantas enrolladas en un canasto para que todos puedan calentarse.
Iluminación cálida
Además de la iluminación Navideña, para que la casa se sienta más acogedora, evita encender las luces del techo y prende lámparas o luces colgantes con bombillos de luz cálida. En Dinamarca utilizan el término “hygee” que significa luz indirecta y cálida que crea una sensación de bienestar.
Cuando tengas invitados, enciende velas en la mesa y varios rincones de la casa. Para la terraza, utiliza faroles para mantener las velas prendidas a pesar del viento.
Mesa Navideña
-->Si tu mesa es de madera y quieres que luzca especial, decórala con un camino de mesa que resalte lo natural. Utiliza individuales rústicos o con motivos navideños.
-->En cada puesto, coloca una vela pequeña con aroma navideño, para que cada invitado lleve a casa como recuerdo.
-->Si prefieres servir la comida sentados a la mesa, coloca una tarjeta de Navidad con el nombre asignado en cada puesto, que te ayuda a integrar a los invitados.
-->Cada servilletero decóralo con ramas de pino, o espigas de trigo.
Detalles para el baño
El baño de visitas es uno de los espacios que pueden ser más transitados por los visitantes. Hazlo más acogedor, con una vela de Navidad. Considera poner una bandeja de motivos navideños con toallas de papel. Y recuerda que el frio puede secar la piel de las manos, así que asegúrate de ubicar al lado del jabón un dispensador con crema de manos.
Una entrada cálida
La entrada a la casa invita a dejar atrás un clima frio o húmedo por la lluvia. Crea una entrada funcional y acogedora, con espacio para dejar los paraguas, chaquetas y abrigos. Si te cabe, ubica una banca o silla con un cojín de Navidad o un mueble recibidor con gorros de Papá Noel colgados.
Aroma de temporada
Un aroma puede cambiar la sensación de cualquier espacio. Rocía con aroma de canela o pino, la corona de Navidad de la puerta, el pesebre y el árbol de Navidad. También enciende velas con estos aromas antes de que lleguen los invitados para agregar calidez ambiental a la casa.
Mantas
Si cuentas con una terraza nos dejes de utilizarla para tus reuniones familiares de Navidad, aunque el clima esté frio como en Bogotá. Coloca mantas enrolladas en un canasto para que todos puedan calentarse.
Iluminación cálida
Además de la iluminación Navideña, para que la casa se sienta más acogedora, evita encender las luces del techo y prende lámparas o luces colgantes con bombillos de luz cálida. En Dinamarca utilizan el término “hygee” que significa luz indirecta y cálida que crea una sensación de bienestar.
Cuando tengas invitados, enciende velas en la mesa y varios rincones de la casa. Para la terraza, utiliza faroles para mantener las velas prendidas a pesar del viento.
Mesa Navideña
-->Si tu mesa es de madera y quieres que luzca especial, decórala con un camino de mesa que resalte lo natural. Utiliza individuales rústicos o con motivos navideños.
-->En cada puesto, coloca una vela pequeña con aroma navideño, para que cada invitado lleve a casa como recuerdo.
-->Si prefieres servir la comida sentados a la mesa, coloca una tarjeta de Navidad con el nombre asignado en cada puesto, que te ayuda a integrar a los invitados.
-->Cada servilletero decóralo con ramas de pino, o espigas de trigo.
Detalles para el baño
El baño de visitas es uno de los espacios que pueden ser más transitados por los visitantes. Hazlo más acogedor, con una vela de Navidad. Considera poner una bandeja de motivos navideños con toallas de papel. Y recuerda que el frio puede secar la piel de las manos, así que asegúrate de ubicar al lado del jabón un dispensador con crema de manos.
Camino de mesa Navidad con borlas
Camino de mesa motivos Navidad
Sigamos manteniendo estas tradiciones alrededor de la mesa y celebremos una Navidad llena de paz y amor. Te comparto la receta de las hojuelas, que rescaté de la abuela.
FELIZ NAVIDAD !!!!!!
FELIZ NAVIDAD !!!!!!
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Totumas para la mesa y cocina
Cuando era pequeña en mi hogar las totumas se utilizaban en el lavadero manual de ropa que solía estar ubicado en áreas al aire libre o en el patio de ropas. Las totumas facilitaban la tarea de llenar como recipiente el agua para enjuagar la ropa. Y aunque había lavadoras automáticas, su uso era solamente para la ropa de cama y las toallas.
En medio de estas tradiciones, a mi padre como dueño de una firma de construcción, le surgió la idea de mandar hacer un lavadero miniatura. Con precisión de ingeniero, diseñó el pequeño lavadero que sería ubicado al lado de la casita de muñecas en el jardín, para que en nuestros juegos de niñas laváramos los vestidos de las muñecas. Y, por supuesto, no podían faltar las totumas mini para enjuagar.
En la cocina por su diseño y tamaño las totumas se utilizaban para mezclar ingredientes en la elaboración de recetas, servir alimentos, conservación de encurtidos, o añadir un toque especial y auténtico en la presentación de los platos.
En medio de estas tradiciones, a mi padre como dueño de una firma de construcción, le surgió la idea de mandar hacer un lavadero miniatura. Con precisión de ingeniero, diseñó el pequeño lavadero que sería ubicado al lado de la casita de muñecas en el jardín, para que en nuestros juegos de niñas laváramos los vestidos de las muñecas. Y, por supuesto, no podían faltar las totumas mini para enjuagar.
En la cocina por su diseño y tamaño las totumas se utilizaban para mezclar ingredientes en la elaboración de recetas, servir alimentos, conservación de encurtidos, o añadir un toque especial y auténtico en la presentación de los platos.
¡ Conservemos estas tradiciones !
Totumas lisas
HISTORIA ORIGEN
La totuma es una calabaza que se encuentra en diversas regiones de Colombia. Desde tiempos precolombinos, las comunidades indígenas la han utilizado en la elaboración de recipientes para almacenar alimentos y agua, así como para fabricar instrumentos musicales como maracas.
En la época de la colonización española, los artesanos indígenas aprendieron a trabajar la totuma con técnicas más sofisticadas, tales como el "calado" en la que se tallan delicados diseños y patrones en la superficie de la totuma. En la región Caribe, se utilizan adicionalmente para fabricar elementos de la cultura popular como sombreros y piezas decorativas.
En la actualidad, la totuma sigue siendo un material muy valorado por los artesanos, que continúan utilizando sus habilidades y técnicas tradicionales para crear una amplia variedad de objetos de arte y artesanía. Además de los ya mencionados, se fabrican lámparas, jarrones, ceniceros, joyas y una amplia variedad de decoraciones para el hogar y la oficina.
Las artesanías de totuma de Colombia se exportan a todo el mundo. Son valoradas por su belleza y durabilidad, así como por la habilidad y dedicación de los artesanos que las crean.
En la época de la colonización española, los artesanos indígenas aprendieron a trabajar la totuma con técnicas más sofisticadas, tales como el "calado" en la que se tallan delicados diseños y patrones en la superficie de la totuma. En la región Caribe, se utilizan adicionalmente para fabricar elementos de la cultura popular como sombreros y piezas decorativas.
En la actualidad, la totuma sigue siendo un material muy valorado por los artesanos, que continúan utilizando sus habilidades y técnicas tradicionales para crear una amplia variedad de objetos de arte y artesanía. Además de los ya mencionados, se fabrican lámparas, jarrones, ceniceros, joyas y una amplia variedad de decoraciones para el hogar y la oficina.
Las artesanías de totuma de Colombia se exportan a todo el mundo. Son valoradas por su belleza y durabilidad, así como por la habilidad y dedicación de los artesanos que las crean.
PLANTA DEL TOTUMO
Arbol del totumo - Guane, Santander
La totuma es el fruto de la planta conocida como calabaza de botella o güiro. Es una planta trepadora de la familia de las cucurbitáceas, que se cultiva en muchas regiones de Latino América, África y Asia.
La planta de totuma puede alcanzar una altura hasta de 10 metros, tiene hojas grandes y lobuladas con un color verde oscuro. Las flores son de color blanco o amarillo pálido y tienen una forma en forma de campana.
Los frutos de la totuma tienen una forma alargada y ovalada, con un tamaño que varía entre 10 y 50 centímetros de longitud. Cuando están maduros, la cáscara de la totuma se vuelve dura y seca, y se separa fácilmente de la pulpa. La pulpa es esponjosa y contiene muchas semillas.
Después de la cosecha, la totuma se deja secar durante varios meses, hasta que la cáscara se torna lo suficientemente dura para ser tallada o cortada sin romperse.
La planta de totuma puede alcanzar una altura hasta de 10 metros, tiene hojas grandes y lobuladas con un color verde oscuro. Las flores son de color blanco o amarillo pálido y tienen una forma en forma de campana.
Los frutos de la totuma tienen una forma alargada y ovalada, con un tamaño que varía entre 10 y 50 centímetros de longitud. Cuando están maduros, la cáscara de la totuma se vuelve dura y seca, y se separa fácilmente de la pulpa. La pulpa es esponjosa y contiene muchas semillas.
Después de la cosecha, la totuma se deja secar durante varios meses, hasta que la cáscara se torna lo suficientemente dura para ser tallada o cortada sin romperse.
PROCESO DE DECORADO
Existen diversas técnicas para decorar las totumas en la artesanía colombiana. La técnica más común es el "calado", que consiste en tallar delicados diseños y patrones en la superficie de la totuma con un cuchillo o una herramienta similar.
Otra técnica es el grabado, que implica hacer incisiones superficiales en la superficie de la totuma con una herramienta puntiaguda. El grabado se puede usar para crear diseños simples o para hacer marcas y líneas que se combinan para formar un patrón más complejo.
También los artesanos utilizan pintura para decorar las totumas, con técnicas como la simple aplicación de un color de pinturas acrílicas, hasta la elaboración de una decoración a mano alzada llena de colores tallando un diseño en la superficie de la totuma y luego aplicando pintura para resaltar ciertas áreas para crear contraste.
En general, la decoración de las totumas en la artesanía colombiana es un proceso cuidadoso que requiere mucha habilidad y experiencia. Los diseños y patrones pueden variar según la región del país y las preferencias de los artesanos individuales.
Otra técnica es el grabado, que implica hacer incisiones superficiales en la superficie de la totuma con una herramienta puntiaguda. El grabado se puede usar para crear diseños simples o para hacer marcas y líneas que se combinan para formar un patrón más complejo.
También los artesanos utilizan pintura para decorar las totumas, con técnicas como la simple aplicación de un color de pinturas acrílicas, hasta la elaboración de una decoración a mano alzada llena de colores tallando un diseño en la superficie de la totuma y luego aplicando pintura para resaltar ciertas áreas para crear contraste.
En general, la decoración de las totumas en la artesanía colombiana es un proceso cuidadoso que requiere mucha habilidad y experiencia. Los diseños y patrones pueden variar según la región del país y las preferencias de los artesanos individuales.
MESA MUY COLOMBIANA - Totumas decoradas con base y cuchara, en vajilla de barro de La Chamba
USO DE LA TOTUMA EN LA MESA Y COCINA
Frutero totuma decorada
Totuma decorada y cuchara, en plato de La Chamba
Totuma lisa y cuchara, con portacazuela de iraca
Gallina totuma decorada para almacenar los huevos en la cocina
En Colombia, las totumas no solo cumplen una función práctica en la cocina y la mesa, sino que también tienen un valor simbólico y cultural. Su uso refleja la rica tradición de la artesanía local y la conexión con las costumbres ancestrales.
Región Andina: las totumas se utilizan para servir platos típicos como la ajiaco o mazamorra. Su tamaño y forma son ideales para presentar comidas tradicionales de manera rústica y auténtica. Se utilizan también para servir bebidas tradicionales como aguapanela gracias a su capacidad para manejar líquidos y su aspecto estético.
Costa Caribe: las totumas se utilizan para servir comidas como el arroz con coco o mote de queso. Son apreciadas para el sancocho de pescado, por su capacidad para mantener el calor de los alimentos.
Región Llanos: las totumas son utilizadas para servir alimentos en reuniones al aire libre y en parrilladas. Son útiles para presentar carne asada o empanadas de una manera que resalta la conexión con la tierra. También sirven para mezclar ingredientes o en la preparación de comidas.
Región Pacífica: las totumas se utilizan para conservar o presentar alimentos como el bocachico. Además, tienen un valor decorativo y cultural, destacándose en la presentación de platos en festividades y celebraciones.
En general en la Colombia moderna, el uso de las totumas se ha adaptado para ser apreciadas tanto por su funcionalidad como por su valor estético y cultural, manteniéndose como un símbolo de la rica tradición artesanal del país
--> Artículos decorativos
--> Centros de mesa y presentación de alimentos
--> Proyectos de artesanía como la creación de lámparas, jarrones, y demás artículos decorativos.
--> Regalos y souvenirs debido a su valor cultural
--> Cultura gastronómica para eventos como las ya conocidas totumas aguardienteras con pita, para que sean colgadas en el cuello de los participantes para servir porciones de aguardiente o ron
Región Andina: las totumas se utilizan para servir platos típicos como la ajiaco o mazamorra. Su tamaño y forma son ideales para presentar comidas tradicionales de manera rústica y auténtica. Se utilizan también para servir bebidas tradicionales como aguapanela gracias a su capacidad para manejar líquidos y su aspecto estético.
Costa Caribe: las totumas se utilizan para servir comidas como el arroz con coco o mote de queso. Son apreciadas para el sancocho de pescado, por su capacidad para mantener el calor de los alimentos.
Región Llanos: las totumas son utilizadas para servir alimentos en reuniones al aire libre y en parrilladas. Son útiles para presentar carne asada o empanadas de una manera que resalta la conexión con la tierra. También sirven para mezclar ingredientes o en la preparación de comidas.
Región Pacífica: las totumas se utilizan para conservar o presentar alimentos como el bocachico. Además, tienen un valor decorativo y cultural, destacándose en la presentación de platos en festividades y celebraciones.
En general en la Colombia moderna, el uso de las totumas se ha adaptado para ser apreciadas tanto por su funcionalidad como por su valor estético y cultural, manteniéndose como un símbolo de la rica tradición artesanal del país
--> Artículos decorativos
--> Centros de mesa y presentación de alimentos
--> Proyectos de artesanía como la creación de lámparas, jarrones, y demás artículos decorativos.
--> Regalos y souvenirs debido a su valor cultural
--> Cultura gastronómica para eventos como las ya conocidas totumas aguardienteras con pita, para que sean colgadas en el cuello de los participantes para servir porciones de aguardiente o ron
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Cómo atender un cóctel en casa
En mi casa, nos encanta celebrar con un coctel de 7 a 9 p.m. para ocasiones formales como grados, eventos especiales, profesionales o despedidas para los que se casan. Nos parece que es la mejor y más fácil forma de atender invitados, ya sea familia, amigos o grupo de colegas. Para planear y escoger lo que quieres ofrecer, te compartimos algunas recomendaciones.
Mesa buffet con camino de mesa en fique y vajilla Origen Verde
Lograr un equlibrio
Al planear una de las primeras preguntas es si los pasabocas se ofrecerán en la mesa con un buffet o serán pasados directamente a los invitados.
Si es un buffet las cantidades servidas deben ser más generosas para que los invitados puedan servirse todo lo que quieran. El ambiente de buffet es más informal. Por otro lado, es más formal si los pasabocas son ofrecidos directamente a los invitados. Las cantidades que cada invitado pueda recibir de cada variedad de pasaboca, será menor.
Ideal que definas un tipo de comida o tema para el menú de los pasabocas, que puede ser típico colombiano, mexicano, asiático, español, italiano o francés, las variedades son infinitas. Ten en cuenta otras consideraciones como es la temperatura, el color, la textura, sabor y los ingredientes. Ideal balancear entre proteínas, vegetales, y carbohidratos.
El otro tema son las bebidas que se servirán, y que deben acompañar el tipo de comida que vas a ofrecer. Diferentes pasabocas pueden parecer adecuados con ron, vino, vino espumoso, cocteles preparados, y whiskey que es lo que la mayoría de los hombres prefiere.
Aplica tu creatividad a estas recomendaciones, no existen reglas estrictas. Las combinaciones del menú son al final una cuestión de gusto personal y el de los invitados que asistirán.
Si es un buffet las cantidades servidas deben ser más generosas para que los invitados puedan servirse todo lo que quieran. El ambiente de buffet es más informal. Por otro lado, es más formal si los pasabocas son ofrecidos directamente a los invitados. Las cantidades que cada invitado pueda recibir de cada variedad de pasaboca, será menor.
Ideal que definas un tipo de comida o tema para el menú de los pasabocas, que puede ser típico colombiano, mexicano, asiático, español, italiano o francés, las variedades son infinitas. Ten en cuenta otras consideraciones como es la temperatura, el color, la textura, sabor y los ingredientes. Ideal balancear entre proteínas, vegetales, y carbohidratos.
El otro tema son las bebidas que se servirán, y que deben acompañar el tipo de comida que vas a ofrecer. Diferentes pasabocas pueden parecer adecuados con ron, vino, vino espumoso, cocteles preparados, y whiskey que es lo que la mayoría de los hombres prefiere.
Aplica tu creatividad a estas recomendaciones, no existen reglas estrictas. Las combinaciones del menú son al final una cuestión de gusto personal y el de los invitados que asistirán.
Vasos y copas en vidrio soplado
Estimación de cantidades
Estimar la cantidad de comida necesaria de pasabocas depende de varios factores.
Por ejemplo, las personas mayores generalmente comen menos que los más jóvenes, los hombres generalmente comen más que las mujeres. Ciertos alimentos que se perciben como muy especiales como mariscos, desaparecerán más rápido. De todas maneras, ten en cuenta algunas reglas generales para estimar cuánta comida preparar.
La mayoría de los invitados consumirán entre 8 y 10 “bocados” en total para un evento de 2 horas de duración. Al comienzo el ritmo de la comida será más rápido y se hará más lento a medida que la gente satisfaga su apetito inicial. Si el coctel se extiende más de 2 horas, es importante tener pasabocas adicionales para reponer las bandejas vacías.
Lo ideal es planear en el menú 5 o 6 variedades de pasabocas diferentes. Si tienes 20 invitados, y el promedio es que cada invitado consume 10 bocados, puedes calcular que cada invitado consumirá 2 bocados de cada tipo de pasaboca. Entonces, la cantidad total de bocados por cada tipo de pasaboca para 20 invitados será de 40 porciones. Por ejemplo, para nuestra última celebración de grado de PhD de la Universidad de Valencia de un integrante de la familia, escogimos comida española con el siguiente menú de pasabocas o tapas;
- Tortilla española
- Jamón serrano con pan artesanal
- Aceitunas rellenas de pimentón
- Albóndigas españolas
- Queso manchego con almendras ahumadas
Acompañados con vino blanco, vino tinto, whiskey y bebidas.
En total tuvimos 30 invitados, así que de cada pasaboca calculamos 60 porciones, es decir 2 bocados por tapa por invitado. Para las bebidas, se calcula 6 copas por botella de vino, y 13 tragos por botella de whiskey.
De dulce ofrecimos fresas y galletas de naranja hechas en casa.
Por ejemplo, las personas mayores generalmente comen menos que los más jóvenes, los hombres generalmente comen más que las mujeres. Ciertos alimentos que se perciben como muy especiales como mariscos, desaparecerán más rápido. De todas maneras, ten en cuenta algunas reglas generales para estimar cuánta comida preparar.
La mayoría de los invitados consumirán entre 8 y 10 “bocados” en total para un evento de 2 horas de duración. Al comienzo el ritmo de la comida será más rápido y se hará más lento a medida que la gente satisfaga su apetito inicial. Si el coctel se extiende más de 2 horas, es importante tener pasabocas adicionales para reponer las bandejas vacías.
Lo ideal es planear en el menú 5 o 6 variedades de pasabocas diferentes. Si tienes 20 invitados, y el promedio es que cada invitado consume 10 bocados, puedes calcular que cada invitado consumirá 2 bocados de cada tipo de pasaboca. Entonces, la cantidad total de bocados por cada tipo de pasaboca para 20 invitados será de 40 porciones. Por ejemplo, para nuestra última celebración de grado de PhD de la Universidad de Valencia de un integrante de la familia, escogimos comida española con el siguiente menú de pasabocas o tapas;
- Tortilla española
- Jamón serrano con pan artesanal
- Aceitunas rellenas de pimentón
- Albóndigas españolas
- Queso manchego con almendras ahumadas
Acompañados con vino blanco, vino tinto, whiskey y bebidas.
En total tuvimos 30 invitados, así que de cada pasaboca calculamos 60 porciones, es decir 2 bocados por tapa por invitado. Para las bebidas, se calcula 6 copas por botella de vino, y 13 tragos por botella de whiskey.
De dulce ofrecimos fresas y galletas de naranja hechas en casa.
Planificar con anticipación
Bolsas de zuncho para el mercado
La idea es que los pasabocas sean preparados con anticipación. Recuerda que el anfitrión no debe cocinar después de que hayan llegado los invitados. Así que las tareas de atender a los invitados y servir se debe planear igualmente y puede ser compartida por integrantes de la familia, o por un mesero contratado por horas.
Presentación
La presentación de las bandejas es muy importante a la hora de pasar los pasabocas, ya sea en buffet u ofrecidos directamente a cada invitado.
En lo posible, cubre el borde de la bandeja con verduras decorativas como hojas de apio, ramas de hierbas como perejil, flores comestibles o una combinación.
Asegúrate de volver a llenar la bandeja según sea necesario, limpiando los bordes sucios. Si solo quedan unos pocos pasabocas en una bandeja y no hay más en la cocina, transfiere los restantes a una bandeja más pequeña.
Las servilletas que son más pequeñas que las que se utilizan cuando servimos una comida a la mesa, pueden ser de papel de color que combine con las flores con las que has decorado toda la casa. Éstas deben estar disponibles para los invitados, cuando se sirve cada bebida o pasaboca. Se pueden poner en círculos decorativos de servilletas en la superficie del buffet en conjunto con los platos para que cada invitado se sirva. Para facilitar todo, es mejor que ninguno de los pasabocas que estás ofreciendo necesite tenedor para comerlo, así solo será necesario poner palillos y/o cucharas para servir los pasabocas.
Asigna a alguien de la familia para que regularmente ayude a despejar las mesas de copas o vasos vacíos, o servilletas arrugadas que no deben permanecer a la vista por mucho tiempo.
Asegúrate de que haya suficientes vasos y platos pequeños, para reabastecer a cada invitado al menos dos veces sin tener que lavarlos. Éstos se pueden alquilar, o puedes completar con los de tu mamá o hermanos.
En lo posible, cubre el borde de la bandeja con verduras decorativas como hojas de apio, ramas de hierbas como perejil, flores comestibles o una combinación.
Asegúrate de volver a llenar la bandeja según sea necesario, limpiando los bordes sucios. Si solo quedan unos pocos pasabocas en una bandeja y no hay más en la cocina, transfiere los restantes a una bandeja más pequeña.
Las servilletas que son más pequeñas que las que se utilizan cuando servimos una comida a la mesa, pueden ser de papel de color que combine con las flores con las que has decorado toda la casa. Éstas deben estar disponibles para los invitados, cuando se sirve cada bebida o pasaboca. Se pueden poner en círculos decorativos de servilletas en la superficie del buffet en conjunto con los platos para que cada invitado se sirva. Para facilitar todo, es mejor que ninguno de los pasabocas que estás ofreciendo necesite tenedor para comerlo, así solo será necesario poner palillos y/o cucharas para servir los pasabocas.
Asigna a alguien de la familia para que regularmente ayude a despejar las mesas de copas o vasos vacíos, o servilletas arrugadas que no deben permanecer a la vista por mucho tiempo.
Asegúrate de que haya suficientes vasos y platos pequeños, para reabastecer a cada invitado al menos dos veces sin tener que lavarlos. Éstos se pueden alquilar, o puedes completar con los de tu mamá o hermanos.
Ideas de menús
Referencias;
Hors D´oeuvre - William Sonoma
Hors D´oeuvre - William Sonoma
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Denominación de Origen
La denominación de origen es una mención geográfica aplicada a un producto en nuestro caso artesanal, que destaca su calidad y características las cuales se deben exclusivamente al lugar de procedencia donde se elabora. Factores naturales como la composición del suelo, clima, flora y fauna, y factores humanos como los métodos tradicionales y habilidad en la elaboración de las artesanías, son los que determinan su valor único. En Colombia el nacimiento de una denominación de origen está dado por la “declaración de protección” otorgada por la Superintendencia de Industria y Comercio a pedido de la parte o comunidad interesada.
La denominación de origen es importante porque indica a un posible comprador que la artesanía es producida en un lugar determinado y con ciertas características como “hecho a mano” para el caso de las artesanías.
A nivel mundial existe una gran variedad de productos con denominación de origen que llegan a Colombia y podemos disfrutar en nuestra mesa. Entre estos encontramos, la Champaña vino originario de la región de Champagne en Francia, el vino espumoso Cava y el Jerez ambos procedentes de España, el queso parmesano (Parmigiano Reggiano) de Italia, el licor Tequila de Mexico, y la Quinua real de Bolivia entre otros.
La denominación de origen es importante porque indica a un posible comprador que la artesanía es producida en un lugar determinado y con ciertas características como “hecho a mano” para el caso de las artesanías.
A nivel mundial existe una gran variedad de productos con denominación de origen que llegan a Colombia y podemos disfrutar en nuestra mesa. Entre estos encontramos, la Champaña vino originario de la región de Champagne en Francia, el vino espumoso Cava y el Jerez ambos procedentes de España, el queso parmesano (Parmigiano Reggiano) de Italia, el licor Tequila de Mexico, y la Quinua real de Bolivia entre otros.
COLECCIONES CON DENOMINACIÓN DE ORIGEN
Ollas de barro de La Chamba
Vajillas Carmen de Viboral
Barro de Ráquira
Canastos en fique, Guacamayas
En el caso de Colombia existe una extensa lista de artesanías que cuentan con denominación de origen. A continuación se destacan algunas;
Y que delicia acompañar nuestras comidas con alimentos colombianos que tienen denominación de origen como el Queso de Paipa, las Achiras del Huila, o el Bocadillo Veleño.
En 2018 durante el mes de mayo, Artesanías de Colombia realizó el primer Mercado de Artesanías con Denominación de Origen en la Sede del Claustro de Las Aguas en Bogotá. “Colombia es el país que tiene más Denominaciones de Origen de productos artesanales en Latinoamérica, en total son 11 piezas de nuestro país con este sello.” AdeC.
En el caso de Colombia existe una extensa lista de artesanías que cuentan con denominación de origen. A continuación se destacan algunas;
- Vajillas de cerámica pintadas a mano en el Carmen de Viboral, Antioquia
- Ollas y bandejas de barro de La Chamba, Tolima
- Canastos en fique elaborados en Guacamayas, Boyacá
- Sombrero Vueltiao elaborado en caña flecha, de la región del rio Sinú en Córdoba y Sucre
- Sombrero Aguadeño elaborado en palma de iraca, región de Aguadas, Antioquia
- Alfarería y Cerámica de Ráquira, Boyacá
- Chivas de Pitalito en arcilla del Huila
- Hamacas elaboradas en telar por mujeres de San Jacinto, Bolivar
- Mochilas elaboradas por el pueblo indígena Wayuú en la Guajira
- Barniz de Pasto; objetos en madera decorados con la resina del arbusto Mopa de Nariño
Y que delicia acompañar nuestras comidas con alimentos colombianos que tienen denominación de origen como el Queso de Paipa, las Achiras del Huila, o el Bocadillo Veleño.
En 2018 durante el mes de mayo, Artesanías de Colombia realizó el primer Mercado de Artesanías con Denominación de Origen en la Sede del Claustro de Las Aguas en Bogotá. “Colombia es el país que tiene más Denominaciones de Origen de productos artesanales en Latinoamérica, en total son 11 piezas de nuestro país con este sello.” AdeC.
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Artesanías en barro de Ráquira
Ráquira, municipio colombiano conocido por su tradición alfarera que se remonta a la época precolombina, ha sido parte integral de la cultura y la identidad de la región.
Ubicación del municipio de Ráquira
Ráquira municipio colombiano que se encuentra en el departamento de Boyacá ubicado en la región central de Colombia, tiene una población aproximada de 14,000 habitantes. Desde Bogotá. es necesario recorrer una distancia de 148 kilómetros, atravesando zonas montañosas de la Cordillera Oriental de los Andes, que ofrece unos bellos paisajes de cultivos, mesetas y bosques .
Ráquira se encuentra a una altitud aproximada de 2,100 metros sobre el nivel del mar con un clima típicamente templado de montaña, y con temperaturas moderadas que rara vez superan los 20-25 grados Celsius. En las noches la temperatura puede descender por debajo de los 10 grados Celsius.
Su actividad agrícola es diversa y rica, destacándose con productos agrícolas como la papa, maíz, cebolla y frijol. La región de Boyacá, también se dedica a la ganadería y a la producción de lácteos. Asi mismo, el turismo es significativo en Ráquira debido a su rica tradición artesanal, su cultura y la belleza de sus paisajes.
Ráquira se encuentra a una altitud aproximada de 2,100 metros sobre el nivel del mar con un clima típicamente templado de montaña, y con temperaturas moderadas que rara vez superan los 20-25 grados Celsius. En las noches la temperatura puede descender por debajo de los 10 grados Celsius.
Su actividad agrícola es diversa y rica, destacándose con productos agrícolas como la papa, maíz, cebolla y frijol. La región de Boyacá, también se dedica a la ganadería y a la producción de lácteos. Asi mismo, el turismo es significativo en Ráquira debido a su rica tradición artesanal, su cultura y la belleza de sus paisajes.
Escultura barro en la plaza principal
Calle de Ráquira
Calle de artesanías en Ráquira
Historia del municipio de Ráquira
La historia de la fundación de Ráquira se remonta a la época precolombina. Desafortunadamente, no hay registros precisos sobre la fecha de su fundación o el nombre de la comunidad indígena original que habitaba la zona. Sin embargo, se sabe que Ráquira fue un asentamiento indígena antes de la llegada de los españoles.
El nombre "Ráquira" tiene raíces indígenas y significa "Pueblo de Ollas" en la lengua Muisca, que era hablada por la población indígena de la región. Este nombre refleja la importancia de la cerámica y la alfarería en la tradición artesanal de Ráquira. [Es importante señalar que los hallazgos más antiguos de piezas de alfarería en esta zona ocurrieron hacia el año 8.000 a. de C.] Ref. Los cuadernos del barro - Ministerio de Cultura.
Durante la colonia, igual que en la mayoría de los municipios de Latinoamerica, en la plaza principal se construye en 1600 la iglesia parroquial de Ráquira estilo gótico por el maestro Santafereño Cristóbal Aranda. [Tiene el privilegio de llamarse “IGLESIA CATEDRAL” desde el año 1690, cuando Monseñor Fray Ignacio de Urbina Arzobispo de Bogotá la declaró así por decreto, por su arquitectura que conjuga la unión de dos estilos: el colonial y el gótico europeo.] Ref. Comisión Fílmica Colombia.
El nombre "Ráquira" tiene raíces indígenas y significa "Pueblo de Ollas" en la lengua Muisca, que era hablada por la población indígena de la región. Este nombre refleja la importancia de la cerámica y la alfarería en la tradición artesanal de Ráquira. [Es importante señalar que los hallazgos más antiguos de piezas de alfarería en esta zona ocurrieron hacia el año 8.000 a. de C.] Ref. Los cuadernos del barro - Ministerio de Cultura.
Durante la colonia, igual que en la mayoría de los municipios de Latinoamerica, en la plaza principal se construye en 1600 la iglesia parroquial de Ráquira estilo gótico por el maestro Santafereño Cristóbal Aranda. [Tiene el privilegio de llamarse “IGLESIA CATEDRAL” desde el año 1690, cuando Monseñor Fray Ignacio de Urbina Arzobispo de Bogotá la declaró así por decreto, por su arquitectura que conjuga la unión de dos estilos: el colonial y el gótico europeo.] Ref. Comisión Fílmica Colombia.
Iglesia Plaza Principal
Origen de las artesanías de barro en Ráquira
Ráquira se ha destacado a lo largo de los años por su tradición artesanal, especialmente en la producción de cerámica y objetos de barro. La actividad artesanal ha sido transmitida de generación en generación, y hoy en día, la ciudad es conocida como un importante centro artesanal en Colombia.
Es bastante común que la elaboración de las artesanías involucre a toda la familia. La artesanía no solo es una actividad económica, sino también una parte integral de la vida y la cultura de su comunidad. Trabajar juntos en la producción de artesanías brinda la oportunidad de transmitir valores dentro del núcleo familiar, como la responsabilidad, la dedicación y el respeto por la tradición.
Dentro de las razones de la tradición alfarera de Ráquira, se destacan;
-> Cultura Indígena: muchas de las técnicas y estilos utilizados en la cerámica tienen raíces en las prácticas indígenas tradicionales. Los artesanos de Ráquira han heredado y preservado métodos ancestrales de trabajar con el barro.
-> Recursos Naturales: la zona cuenta con recursos naturales como arcilla y barro de calidad, ideales para la producción de cerámica. La disponibilidad de estos recursos ha sido fundamental para el desarrollo de la tradición artesanal en la región.
-> Influencia Española: durante la colonia, la influencia española también desempeñó un papel en la introducción de técnicas y estilos en la producción de cerámica. La combinación de las influencias indígenas y españolas contribuyó a la creación de un estilo distintivo en las artesanías de barro.
-> Economía Local: la producción de artesanías de barro se convirtió en una parte importante de la economía local. La venta de estas piezas únicas a turistas y visitantes ha proporcionado un sustento para muchas familias raquireñas.
-> Turismo: su reputación como centro artesanal ha atraído turistas interesados en adquirir productos auténticos y experimentar la rica tradición artesanal de la región. El turismo ha contribuido al desarrollo económico y a la preservación de la tradición artesanal.
En el año 2020, La Superintendencia de Industria y Comercio (SIC) de Colombia, declaró la protección a la Denominación de Origen “Cerámica Artesanal de Ráquira Colombia”. [Esta mención se utiliza para designar productos de alfarería y cerámica artesanal que se caracterizan por ser elaborados en el Municipio de Ráquira, mediante el manejo de técnicas tradicionales, utilizando como materia prima básica arcillas rojas, moradas y blancas extraídas del mismo municipio; así como por tener finalidades utilitarias y decorativas, acabados característicos y estilos tradicionales.] Ref. Artesanías de Colombia
Es bastante común que la elaboración de las artesanías involucre a toda la familia. La artesanía no solo es una actividad económica, sino también una parte integral de la vida y la cultura de su comunidad. Trabajar juntos en la producción de artesanías brinda la oportunidad de transmitir valores dentro del núcleo familiar, como la responsabilidad, la dedicación y el respeto por la tradición.
Dentro de las razones de la tradición alfarera de Ráquira, se destacan;
-> Cultura Indígena: muchas de las técnicas y estilos utilizados en la cerámica tienen raíces en las prácticas indígenas tradicionales. Los artesanos de Ráquira han heredado y preservado métodos ancestrales de trabajar con el barro.
-> Recursos Naturales: la zona cuenta con recursos naturales como arcilla y barro de calidad, ideales para la producción de cerámica. La disponibilidad de estos recursos ha sido fundamental para el desarrollo de la tradición artesanal en la región.
-> Influencia Española: durante la colonia, la influencia española también desempeñó un papel en la introducción de técnicas y estilos en la producción de cerámica. La combinación de las influencias indígenas y españolas contribuyó a la creación de un estilo distintivo en las artesanías de barro.
-> Economía Local: la producción de artesanías de barro se convirtió en una parte importante de la economía local. La venta de estas piezas únicas a turistas y visitantes ha proporcionado un sustento para muchas familias raquireñas.
-> Turismo: su reputación como centro artesanal ha atraído turistas interesados en adquirir productos auténticos y experimentar la rica tradición artesanal de la región. El turismo ha contribuido al desarrollo económico y a la preservación de la tradición artesanal.
En el año 2020, La Superintendencia de Industria y Comercio (SIC) de Colombia, declaró la protección a la Denominación de Origen “Cerámica Artesanal de Ráquira Colombia”. [Esta mención se utiliza para designar productos de alfarería y cerámica artesanal que se caracterizan por ser elaborados en el Municipio de Ráquira, mediante el manejo de técnicas tradicionales, utilizando como materia prima básica arcillas rojas, moradas y blancas extraídas del mismo municipio; así como por tener finalidades utilitarias y decorativas, acabados característicos y estilos tradicionales.] Ref. Artesanías de Colombia
Cómo se elaboran las artesanías de Ráquira
La elaboración de artesanías de barro en Ráquira es un proceso que ha sido transmitido por generaciones, y que involucra habilidades artesanales tradicionales. Su proceso de elaboración se compone de los siguientes pasos;
Extracción de la arcilla: la materia prima principal es la arcilla que suele extraerse de yacimientos o depósitos locales en áreas cercanas públicas o privadas, de manera responsable y sostenible. La calidad de la arcilla es esencial para el resultado final de las piezas.
Preparación de la arcilla: la arcilla se procesa para eliminar impurezas y lograr la consistencia adecuada para trabajar. Puede implicar el amasado, el tamizado o tratamiento para mejorar la plasticidad.
Modelado: los artesanos dan forma a la pieza en forma completamente manual, utilizando técnicas tradicionales y herramientas simples.
Secado: las piezas moldeadas se dejan secar al aire libre. Este proceso puede llevar varios días dependiendo del clima. Este secado es importante para garantizar que las piezas no se deformen durante la cocción.
Cocción en el Horno: después del secado, las piezas se colocan en el horno a altas temperaturas, generalmente entre 800 y 1000 grados Celsius, dependiendo del tipo de arcilla y el acabado deseado.
Esmaltado o vitrificado (Opcional): algunas piezas pueden ser vitrificadas para agregar color y brillo. El esmalte se aplica antes de la segunda cocción y puede incluir una variedad de colores.
Segunda Cocción: después de aplicar el esmalte (si es necesario), las piezas pasan por una segunda cocción en el horno. Esta etapa finaliza la producción y fija el esmalte.
Acabado y Decoración (Opcional): las artesanías pueden ser decoradas o recibir un acabado especial después de la cocción. Esto puede incluir detalles pintados a mano, grabados u otros elementos decorativos.
Ya que su elaboración es un proceso creativo, cada artesano tiene su enfoque único y agrega detalles específicos que contribuyen a la individualidad y autenticidad de la artesanía. Cada pieza es única.
Extracción de la arcilla: la materia prima principal es la arcilla que suele extraerse de yacimientos o depósitos locales en áreas cercanas públicas o privadas, de manera responsable y sostenible. La calidad de la arcilla es esencial para el resultado final de las piezas.
Preparación de la arcilla: la arcilla se procesa para eliminar impurezas y lograr la consistencia adecuada para trabajar. Puede implicar el amasado, el tamizado o tratamiento para mejorar la plasticidad.
Modelado: los artesanos dan forma a la pieza en forma completamente manual, utilizando técnicas tradicionales y herramientas simples.
Secado: las piezas moldeadas se dejan secar al aire libre. Este proceso puede llevar varios días dependiendo del clima. Este secado es importante para garantizar que las piezas no se deformen durante la cocción.
Cocción en el Horno: después del secado, las piezas se colocan en el horno a altas temperaturas, generalmente entre 800 y 1000 grados Celsius, dependiendo del tipo de arcilla y el acabado deseado.
Esmaltado o vitrificado (Opcional): algunas piezas pueden ser vitrificadas para agregar color y brillo. El esmalte se aplica antes de la segunda cocción y puede incluir una variedad de colores.
Segunda Cocción: después de aplicar el esmalte (si es necesario), las piezas pasan por una segunda cocción en el horno. Esta etapa finaliza la producción y fija el esmalte.
Acabado y Decoración (Opcional): las artesanías pueden ser decoradas o recibir un acabado especial después de la cocción. Esto puede incluir detalles pintados a mano, grabados u otros elementos decorativos.
Ya que su elaboración es un proceso creativo, cada artesano tiene su enfoque único y agrega detalles específicos que contribuyen a la individualidad y autenticidad de la artesanía. Cada pieza es única.
Tienda de artesanias Ráquira
BARRO DE RÁQUIRA TAMBIÉN PARA LA COCINA Y LA MESA
Es nuestra responsabilidad ayudar a preservar el legado de la tradición artesanal de Ráquira y garantizar su continuidad en el tiempo, para mantener viva la rica herencia cultural de la región
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Ajiaco para Nochebuena
El ajiaco sopa tradicional en varios países latinoamericanos, se asocia especialmente con la cocina colombiana, donde es uno de nuestros platos más emblemáticos. Su origen se remonta a la época precolombina, antes de la llegada de los españoles a América.
Olla Chorote para preparar y servir el Ajiaco en Nochebuena
Origen del Ajiaco
El ajiaco colombiano tiene sus raíces en la dieta de los pueblos indígenas que habitaban la región andina de Colombia. Estos pueblos cultivaban papas, ingrediente clave en el ajiaco, mucho antes de la llegada de los europeos. Las papas eran un cultivo fundamental en la dieta de muchas culturas indígenas de los Andes. En Colombia el ajiaco es especialmente asociado con la región de Bogotá y Cundinamarca.
La palabra "ajiaco" tiene su origen en el idioma taíno, lengua indígena hablada por los taínos, el grupo indígena que habitaba las islas del Caribe antes de la llegada de los europeos. La palabra "ajiaco" se deriva de "ají," que en taíno se refería a un pimiento picante o ají que se utilizaba para darle sabor a la sopa. Hoy utilizamos ají dulce para resaltar el sabor de los demás ingredientes en la preparación del ajiaco.
La palabra "ajiaco" tiene su origen en el idioma taíno, lengua indígena hablada por los taínos, el grupo indígena que habitaba las islas del Caribe antes de la llegada de los europeos. La palabra "ajiaco" se deriva de "ají," que en taíno se refería a un pimiento picante o ají que se utilizaba para darle sabor a la sopa. Hoy utilizamos ají dulce para resaltar el sabor de los demás ingredientes en la preparación del ajiaco.
Cacerola Chamba para servir el Ajiaco en Nochebuena
Ingredientes del Ajiaco
La receta del ajiaco ha evolucionado a lo largo del tiempo, incorporando ingredientes y técnicas de cocina introducidos desde los colonizadores europeos.
El ajiaco es apreciado por su sabor único y por ser una representación de la diversidad de ingredientes que se encuentran en la región andina de Colombia. Cada familia y cocinero pueden tener su propia versión del ajiaco, lo que agrega un toque personal a este plato tradicional.
Su característica principal son los diferentes tipos de papa que aportan texturas y sabores distintos a la sopa. Tradicionalmente, se utilizan tres tipos de papa en el ajiaco:
Papa Criolla: variedad de papa pequeña y amarilla. Aporta cremosidad a la sopa y se deshace un poco durante la cocción, espesando el caldo. Se echa al final de la preparación.
Papa Pastusa: papa de tamaño mediano a grande, con una textura firme que se mantiene durante la cocción. Aporta sustancia al ajiaco y se corta en rodajas grandes.
Papa Sabanera o R-12: otra variedad de papa similar a la papa criolla contribuye a la textura y al sabor general de la sopa. También se corta en rodajas.
Estas tres variedades de papas se combinan para crear una mezcla equilibrada de sabores y texturas en el ajiaco. Cada tipo de papa aporta algo único al plato final, y la elección de utilizar varias variedades es una parte importante de la tradición de este plato colombiano.
Además de las papas como ingrediente principal, el pollo, y la mazorca, están las guascas hierba nativa de América de sabor único y ligeramente amargo que le proporciona al ajiaco su sabor característico. Agregar guascas al ajiaco es una tradición culinaria que ha perdurado en la cocina colombiana a lo largo del tiempo.
El ajiaco se cocina a fuego lento para permitir que los sabores se mezclen adecuadamente, y las guascas liberen su aroma y sabor durante este proceso. La combinación de ingredientes, incluida la guasca, contribuye a la riqueza y complejidad del ajiaco, convirtiéndolo en un plato emblemático de nuestra gastronomía.
Los acompañamientos tradicionales del ajiaco son el aguacate, alcaparras, crema de leche y en algunos hogares o restaurantes lo sirven con arroz blanco. El cilantro se adiciona fresco al final de la cocción que agrega un toque de frescura y aroma. Otro acompañamiento que se utiliza es el huevo cocido, que se hierve por separado y se corta en pequeños cuadros. Los huevos cocidos aportarán proteínas adicionales al plato y pueden complementar el ajiaco.
El ajiaco es apreciado por su sabor único y por ser una representación de la diversidad de ingredientes que se encuentran en la región andina de Colombia. Cada familia y cocinero pueden tener su propia versión del ajiaco, lo que agrega un toque personal a este plato tradicional.
Su característica principal son los diferentes tipos de papa que aportan texturas y sabores distintos a la sopa. Tradicionalmente, se utilizan tres tipos de papa en el ajiaco:
Papa Criolla: variedad de papa pequeña y amarilla. Aporta cremosidad a la sopa y se deshace un poco durante la cocción, espesando el caldo. Se echa al final de la preparación.
Papa Pastusa: papa de tamaño mediano a grande, con una textura firme que se mantiene durante la cocción. Aporta sustancia al ajiaco y se corta en rodajas grandes.
Papa Sabanera o R-12: otra variedad de papa similar a la papa criolla contribuye a la textura y al sabor general de la sopa. También se corta en rodajas.
Estas tres variedades de papas se combinan para crear una mezcla equilibrada de sabores y texturas en el ajiaco. Cada tipo de papa aporta algo único al plato final, y la elección de utilizar varias variedades es una parte importante de la tradición de este plato colombiano.
Además de las papas como ingrediente principal, el pollo, y la mazorca, están las guascas hierba nativa de América de sabor único y ligeramente amargo que le proporciona al ajiaco su sabor característico. Agregar guascas al ajiaco es una tradición culinaria que ha perdurado en la cocina colombiana a lo largo del tiempo.
El ajiaco se cocina a fuego lento para permitir que los sabores se mezclen adecuadamente, y las guascas liberen su aroma y sabor durante este proceso. La combinación de ingredientes, incluida la guasca, contribuye a la riqueza y complejidad del ajiaco, convirtiéndolo en un plato emblemático de nuestra gastronomía.
Los acompañamientos tradicionales del ajiaco son el aguacate, alcaparras, crema de leche y en algunos hogares o restaurantes lo sirven con arroz blanco. El cilantro se adiciona fresco al final de la cocción que agrega un toque de frescura y aroma. Otro acompañamiento que se utiliza es el huevo cocido, que se hierve por separado y se corta en pequeños cuadros. Los huevos cocidos aportarán proteínas adicionales al plato y pueden complementar el ajiaco.
Tradición de mi familia que le da al ajiaco un sabor único y casero.
Zanahorias artesanales
Ajiaco para Nochebuena
La tradición culinaria para Nochebuena puede variar en diferentes regiones y entre familias en Colombia, el ajiaco es un plato tradicional que muchas familias del interior del país escogen para servir como cena de Navidad. Sus características de sopa suave y sabores caseros hacen que se convierta en una opción ideal para compartir como cena en familia.
Considera estos consejos para darle un toque especial al ajiaco en tu cena de Navidad;
-> Cocínalo en una olla de barro de La Chamba, ya sea sobre la estufa, parrilla o un brasero a la orilla de la piscina o el mar
-> La pechuga de pollo es la presa ideal por su facilidad para desmechar. Al iniciar la preparación del ajiaco, sofríe en la olla la pechuga con mantequilla sin quitarle el cuero. Utiliza el aceite que queda en la olla para continuar con la elaboración de la receta
-> Los pinchos escobita para las mazorcas le darán un toque a tu mesa muy colombiano
-> El pan francés con mantequilla suele ser una adición deliciosa para complementar el ajiaco, permitiendo a quienes lo disfrutan mojarlo en el caldo sabroso de la sopa
-> Acompáñalo con ají casero para resaltar sus sabores
Considera estos consejos para darle un toque especial al ajiaco en tu cena de Navidad;
-> Cocínalo en una olla de barro de La Chamba, ya sea sobre la estufa, parrilla o un brasero a la orilla de la piscina o el mar
-> La pechuga de pollo es la presa ideal por su facilidad para desmechar. Al iniciar la preparación del ajiaco, sofríe en la olla la pechuga con mantequilla sin quitarle el cuero. Utiliza el aceite que queda en la olla para continuar con la elaboración de la receta
-> Los pinchos escobita para las mazorcas le darán un toque a tu mesa muy colombiano
-> El pan francés con mantequilla suele ser una adición deliciosa para complementar el ajiaco, permitiendo a quienes lo disfrutan mojarlo en el caldo sabroso de la sopa
-> Acompáñalo con ají casero para resaltar sus sabores
Salsera con tapa barro Chamba para preprar y servir el ají
En resumen, el ajiaco es un plato colombiano muy apreciado, que no solo se consume los domingos en familia, sino que puede ser un plato ideal para la cena de Navidad. A todos los miembros de la familia les encantará compartir un ajiaco después de la entrega de regalos.
FELIZ NAVIDAD 🎄
Vajilla en cerámica Señorial también para Navidad
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Curití, tradición en el uso del fique
El fique ha sido una parte importante de la economía de Curití, municipio ubicado en el departamento de Santander, Colombia. Está situado en la región nororiental en la cordillera de los Andes. Curití es conocido por su belleza natural, sus paisajes montañosos y sus actividades al aire libre, lo que lo convierte en un obligado destino turístico en Colombia.
Camino de mesa en fique color natural tejido a mano en Curití
Individuales redondos en fique color terracota tejidos a mano en Curití
¿Cómo es la planta de fique?
La mata de fique, conocida comúnmente como agave, maguey o fique, es una planta perenne que se encuentra principalmente en América Latina y se cultiva por sus fibras que se utilizan en la producción de cuerdas, sacos y otros productos. Algunas características de la mata de fique:
- Es una planta de gran tamaño que puede alcanzar alturas de hasta 3 metros o más. Tiene hojas de color verde grisáceo que crecen desde una base central. Son largas y puntiagudas, y pueden ser peligrosas si se manipulan sin precaución.
- La principal característica de interés de la mata de fique son sus fibras, que se encuentran en el interior de las hojas. Estas fibras son fuertes y resistentes, lo que las hace ideales para la fabricación de cuerdas y tejidos.
- La mata de fique produce flores en forma de espigas o racimos que pueden ser altos y vistosos. Estas flores pueden variar en color dependiendo de la especie de la mata.
- Los frutos de la mata de fique son receptáculos secos que contienen semillas pequeñas.
- La mata de fique se cultiva en regiones tropicales y subtropicales de América Latina, especialmente en países como Colombia, Ecuador, México y Perú. Se adapta bien a climas cálidos y suelos secos.
- Es una planta de gran tamaño que puede alcanzar alturas de hasta 3 metros o más. Tiene hojas de color verde grisáceo que crecen desde una base central. Son largas y puntiagudas, y pueden ser peligrosas si se manipulan sin precaución.
- La principal característica de interés de la mata de fique son sus fibras, que se encuentran en el interior de las hojas. Estas fibras son fuertes y resistentes, lo que las hace ideales para la fabricación de cuerdas y tejidos.
- La mata de fique produce flores en forma de espigas o racimos que pueden ser altos y vistosos. Estas flores pueden variar en color dependiendo de la especie de la mata.
- Los frutos de la mata de fique son receptáculos secos que contienen semillas pequeñas.
- La mata de fique se cultiva en regiones tropicales y subtropicales de América Latina, especialmente en países como Colombia, Ecuador, México y Perú. Se adapta bien a climas cálidos y suelos secos.
Historia del uso del fique
La principal utilidad de la mata de fique es la obtención de fibras que se utilizan en la industria textil y para hacer cuerdas y sacos resistentes. También se ha utilizado históricamente en la fabricación de papel y en la producción de aguamiel, bebida tradicional en algunas regiones de América Latina.
La historia de uso del fique se remonta a miles de años. Originario de América Central y del Sur, su uso se remonta a civilizaciones antiguas como los mayas y los aztecas en México, así como los incas en los Andes. Estas civilizaciones utilizaron el fique principalmente para la fabricación de cuerdas, bolsos, redes y otros productos textiles.
Con la llegada de los españoles a América, el fique llamó su atención por sus propiedades únicas. Se exportó a Europa, donde se utilizó en la fabricación de cuerdas y sogas de alta resistencia, que eran esenciales para la navegación, la construcción de barcos y la industria agrícola.
Así, el cultivo del fique se expandió a otras partes del mundo, incluyendo África y Asia, donde se encontraron condiciones climáticas similares para su crecimiento. Durante el siglo XIX, el fique se convirtió en una fuente importante de ingresos para países como Kenia, Tanzania, Brasil y Madagascar que se convirtieron en importantes productores de fique.
Con el avance de fibras sintéticas a mediados del siglo XX, como el nylon y el polipropileno, se impactó la demanda del fique en la industria. Actualmente se utiliza más que todo en la fabricación de productos artesanales, apoyando el interés en productos sostenibles y respetuosos con el medio ambiente.
La historia de uso del fique se remonta a miles de años. Originario de América Central y del Sur, su uso se remonta a civilizaciones antiguas como los mayas y los aztecas en México, así como los incas en los Andes. Estas civilizaciones utilizaron el fique principalmente para la fabricación de cuerdas, bolsos, redes y otros productos textiles.
Con la llegada de los españoles a América, el fique llamó su atención por sus propiedades únicas. Se exportó a Europa, donde se utilizó en la fabricación de cuerdas y sogas de alta resistencia, que eran esenciales para la navegación, la construcción de barcos y la industria agrícola.
Así, el cultivo del fique se expandió a otras partes del mundo, incluyendo África y Asia, donde se encontraron condiciones climáticas similares para su crecimiento. Durante el siglo XIX, el fique se convirtió en una fuente importante de ingresos para países como Kenia, Tanzania, Brasil y Madagascar que se convirtieron en importantes productores de fique.
Con el avance de fibras sintéticas a mediados del siglo XX, como el nylon y el polipropileno, se impactó la demanda del fique en la industria. Actualmente se utiliza más que todo en la fabricación de productos artesanales, apoyando el interés en productos sostenibles y respetuosos con el medio ambiente.
Tradición de uso del fique en Curití
Iglesia plaza de Curití
Iglesia plaza de Curití
En Curití, el cultivo del fique se inició a principios del siglo XX y se convirtió en una importante fuente de ingresos para los habitantes del municipio. Durante la época de la colonia, los curiteños ya conocían el cultivo y uso del fique, pero fue a partir de la década de 1920 cuando se empezó a cultivar en grandes cantidades y a exportarse a otros lugares de Colombia y el mundo. El fique se convirtió en la principal actividad económica de Curití, llegando a ser conocido como la "capital del fique".
Con el tiempo, la demanda del fique fue disminuyendo y la economía de Curití empezó a diversificarse hacia otras actividades como la agricultura, el turismo y la producción de artesanías. Sin embargo, el fique sigue siendo una parte importante de la cultura y la identidad de Curití.
Con el tiempo, la demanda del fique fue disminuyendo y la economía de Curití empezó a diversificarse hacia otras actividades como la agricultura, el turismo y la producción de artesanías. Sin embargo, el fique sigue siendo una parte importante de la cultura y la identidad de Curití.
Proceso de preparación y uso del fique
Tienda de artesanías en Curití
El proceso de elaboración de artesanías de fique en Curití es un proceso que se ha transmitido de generación en generación y requiere de habilidad y dedicación por parte de los artesanos. El proceso general de elaboración es:
- Cuando la planta alcanza su madurez, se corta la hoja y se extrae la fibra
- Las fibras se lavan y limpian para eliminar la suciedad, las impurezas y las hojas
- Las fibras se secan al sol durante varios días hasta que estén completamente secas y listas para ser procesadas
- Para dar color al fique, los artesanos utilizan técnicas que han sido transmitidas de generación en generación, tales como tinte natural que se obtiene de plantas y frutos locales como achiote y nogal
- Las fibras se trenzan para crear las diferentes formas y diseños que se utilizarán en la elaboración de las artesanías. Esta es una de las partes más importantes del proceso y requiere de habilidad y precisión
- Las fibras trenzadas se tejen para crear los diferentes productos, como bolsos, tapetes, sombreros, hamacas, entre otros. Los artesanos utilizan técnicas de tejido tradicionales para crear diseños únicos y hermosos
- Una vez terminado el tejido, se realiza un proceso de acabado para darle a las artesanías una apariencia más pulida y duradera. Este proceso incluye el recorte de las fibras sueltas y la aplicación de algún tipo de sellador o protector para mantener la calidad de la artesanía.
- Cuando la planta alcanza su madurez, se corta la hoja y se extrae la fibra
- Las fibras se lavan y limpian para eliminar la suciedad, las impurezas y las hojas
- Las fibras se secan al sol durante varios días hasta que estén completamente secas y listas para ser procesadas
- Para dar color al fique, los artesanos utilizan técnicas que han sido transmitidas de generación en generación, tales como tinte natural que se obtiene de plantas y frutos locales como achiote y nogal
- Las fibras se trenzan para crear las diferentes formas y diseños que se utilizarán en la elaboración de las artesanías. Esta es una de las partes más importantes del proceso y requiere de habilidad y precisión
- Las fibras trenzadas se tejen para crear los diferentes productos, como bolsos, tapetes, sombreros, hamacas, entre otros. Los artesanos utilizan técnicas de tejido tradicionales para crear diseños únicos y hermosos
- Una vez terminado el tejido, se realiza un proceso de acabado para darle a las artesanías una apariencia más pulida y duradera. Este proceso incluye el recorte de las fibras sueltas y la aplicación de algún tipo de sellador o protector para mantener la calidad de la artesanía.
Camino de mesa color natural
Individual redondo en color natural
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Barro de La Chamba
A tres horas de Bogotá por la doble vía Espinal-Ibagué se encuentra el centro artesanal La Chamba que hace parte del corregimiento del Guamo en el departamento del Tolima. Desde Bogotá es necesario descender grandiosas montañas para llegar al cañón del río Sumapaz, y posteriormente seguir hacia el valle del río Magdalena donde encontramos el centro artesanal La Chamba entre arrozales y plantaciones de maíz.
Este centro artesanal con temperaturas de más de 30 grados centígrados, se compone de aproximadamente 300 familias que han trabajado por generaciones la arcilla disponible en la región. Su trabajo artesanal ha sido y es el sustento de estas familias, en las cuales todos sus integrantes desde muy pequeños aprenden el trabajo alfarero y ayudan en la elaboración de las piezas. Los talleres hacen parte de la vivienda de estas familias. Es común encontrar gallos cacareando al lado de un depósito de arcilla o maleza creciendo alrededor de la ubicación de los hornos. En las casas se asigna un área abierta de producción, donde los integrantes de la familia se ubican en butacas para desarrollar las diferentes actividades dentro del proceso.
Pasta base
Moldeado
Aplicación arcilla naranja
La explotación de las minas de los tres tipos de arcilla que se utilizan para la elaboración de las piezas, se hace en terrenos compartidos por las diferentes familias. La pasta base se prepara sin medición precisa de las arcillas utilizadas, solo con la sabiduría que da la experiencia, la mujer cabeza de la familia obtiene la pasta negra ideal para moldear a mano las piezas y que dará el color correcto sin sufrir ningún quiebre en el horno. Una vez moldeada la pieza, se debe dejar secar por un tiempo determinado por la temperatura ambiente. Posteriormente todas las piezas pasan por el proceso de barnizado, que se compone de la aplicación con brocha de arcilla liquida color naranja. Nuevamente se deben dejar secar esta vez a la intemperie con el calor del sol, por lo tanto, las épocas de invierno y de lluvia hace que los tiempos para este proceso de secado sean impredecibles.
La cocción de las piezas se lleva a cabo dentro de barriles que se sitúan en hornos de leña o en algunos casos de gas que por su costo comparten entre varias familias. Una vez salen del horno y todavía calientes, el acabado negro de las piezas se consigue dejándolas dentro de los barriles y adicionando estiércol de caballo que al tapar el barril, debido al calor genera una especie de ceniza que hace que se tornen negras. Las que no pasan por este último proceso quedan en color naranja. El proceso final de brillado que resalta todavía más la belleza de las piezas lo realizan más que todo los hijos, que con paciencia y sabiduría pasan por toda la pieza una piedra lisa que les permite ir obteniendo el brillo.
La explotación de las minas de los tres tipos de arcilla que se utilizan para la elaboración de las piezas, se hace en terrenos compartidos por las diferentes familias. La pasta base se prepara sin medición precisa de las arcillas utilizadas, solo con la sabiduría que da la experiencia, la mujer cabeza de la familia obtiene la pasta negra ideal para moldear a mano las piezas y que dará el color correcto sin sufrir ningún quiebre en el horno. Una vez moldeada la pieza, se debe dejar secar por un tiempo determinado por la temperatura ambiente. Posteriormente todas las piezas pasan por el proceso de barnizado, que se compone de la aplicación con brocha de arcilla liquida color naranja. Nuevamente se deben dejar secar esta vez a la intemperie con el calor del sol, por lo tanto, las épocas de invierno y de lluvia hace que los tiempos para este proceso de secado sean impredecibles.
La cocción de las piezas se lleva a cabo dentro de barriles que se sitúan en hornos de leña o en algunos casos de gas que por su costo comparten entre varias familias. Una vez salen del horno y todavía calientes, el acabado negro de las piezas se consigue dejándolas dentro de los barriles y adicionando estiércol de caballo que al tapar el barril, debido al calor genera una especie de ceniza que hace que se tornen negras. Las que no pasan por este último proceso quedan en color naranja. El proceso final de brillado que resalta todavía más la belleza de las piezas lo realizan más que todo los hijos, que con paciencia y sabiduría pasan por toda la pieza una piedra lisa que les permite ir obteniendo el brillo.
En el año 2019 la cerámica de la Chamba, conocida también como cerámica negra, recibió Denominación de Origen artesanal por parte de la Superintendencia de Industria y Comercio (SIC) en Colombia. Con esta declaratoria, se completan 12 denominaciones de origen artesanal colombianas. APARTES DE LA DECLARATORIA;
“ ……..hace de la “CERÁMICA NEGRA DE LA CHAMBA” un producto único y diferenciable dentro de su género.”
“………. Los artesanos ceramistas de las veredas la Chamba y Chipuelo Oriente realizan productos que se clasifican en dos categorías:
1- Calidad uno, que equivale al buen acabado del producto en su presentación tradicional, es decir, buen negreado, temperatura media estándar, (750 a 800°C) bruñido parejo con su efecto brillado y buena presentación visual, buen acabado en su alisado inicial logrando un cuerpo uniforme.
2- Calidad extra, la de tipo exportación, que exige un acabado, negreado y brillo totalmente uniforme.”
“La producción de la alfarería de los productos de la Chamba Tolima, se desarrolla a mano en su totalidad, haciéndolos únicos en el país y permitiendo un reconocimiento a su labor y un valor agregado a su producto (se dice hecho a mano por la no utilización de equipos y maquinaria avanzada, aunque la utilización de herramientas menores para el mejoramiento en sus procesos también le da el estatus de hecho a mano) su forma de trabajo nos induce a un pasado en retoma de una cultura ancestral, donde el hombre descubre la arcilla convirtiéndola en utensilios para sus necesidades básicas y de ahí hasta nuestros días produciendo grandes obras con este material noble que nos regala la madre tierra. Eso es el trabajo cerámico de mujeres y hombres de esta parte del país, que ejecutan su labor con amor para ofrecernos un producto terminado en los siguientes pasos:
1- Extracción de la arcilla
2- Preparación de las arcillas
3- Preparación de la pasta cerámica
4- Elaboración de matrices y moldes
5- Producción de las piezas cerámicas en diferentes técnicas
6- Preparación del barniz (engobe) y barnizado de las piezas
7- Bruñido (alisado y brillado) de las piezas crudas en dureza de cuero
8- Alistamiento, cargue del horno y quema de las piezas crudas.
9- Ahumado en reducción de la cerámica para darles el negreado final.
10- Técnicas de acabados y brillo ”
“La caracterización geológica de la región resulta de vital importancia para comprender por qué en las veredas de la Chamba y Chipuelo Oriente, así como, en la parte del municipio de Suárez, se ubican los yacimientos mineros de las materias primas con las que los artesanos elaboran los productos designados con la Denominación de Origen pretendida ‘CERÁMICA NEGRA DE LA CHAMBA’, a saber, tres (3) clases de mineral arcilloso con ocasión a la composición, formación y estado de la tierra, en este caso, las rocas y unidades sedimentarias que originan al mineral mencionado, entre otros .”
Cada vez que visitamos La Chamba, no deja de sorprendernos la creatividad y la destreza de estos artesanos que con sus manos consiguen piezas únicas que reflejan la tradición de sus ancestros y que podemos lucir en nuestra cocina y mesa. “Directo del fogón a la mesa”.
Internacionalmente estas piezas son conocidas como Chambas. Son exportadas a destinos tan lejanos como Australia. En su próximo viaje a Estados Unidos pase por las tiendas de cocina como William Sonoma o Sur le table, y se sorprenderá al encontrarlas. También en Dinamarca país que se destaca por el diseño, se pueden encontrar en los almacenes exclusivos para hogar.
Debemos sentirnos orgullosos de esta tradición y apoyar a estos artesanos, que con mucho amor han mantenido este legado que se remite a más de 300 años atrás.
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Arepa según la región de Colombia
La arepa es un amasijo típico en todas las regiones de Colombia, elaborado tradicionalmente a partir de maíz ya sea blanco, amarillo o choclo, que se cocina y luego se muele. Puede ser de masa delgada o gruesa, sola o rellena con queso o cuajada, carnes o huevo, y se prepara asada, horneada o frita.
La arepa es una herencia indígena que lleva más de 500 años en nuestra gastronomía. En Colombia cada región tiene una preparación propia desde el mismo proceso de cómo se cocina el maíz. Las arepas son mucho más que un alimento esencial, hacen parte de nuestro Patrimonio Cultural.
La arepa es una herencia indígena que lleva más de 500 años en nuestra gastronomía. En Colombia cada región tiene una preparación propia desde el mismo proceso de cómo se cocina el maíz. Las arepas son mucho más que un alimento esencial, hacen parte de nuestro Patrimonio Cultural.
Preparación del maíz para la arepa
Recién cogido el maíz de la mata se deja secar, luego se desgrana. Se deja en remojo, mínimo ocho horas, y después se cocina entre 8 a 10 horas, para que el grano quede blando. Luego se muele en un molino, y finalmente se amasa para darle forma, adicionando sal al gusto.
Para el proceso de maíz pelado, se remoja y se cocina 40 minutos con ceniza. Luego el maiz se lava muy bien y se cocina por seis horas. Este proceso hace que el maíz bote la cáscara, lo cual es una manera ancestral de trillar el maíz. Después se muele y al hacer la arepa ésta queda mucho más suave.
Actualmente encontramos en el mercado la harina de maíz precocida para hacer las arepas, que se obtiene con el proceso descrito anteriormente. La harina se consigue en color amarillo o blanco. La diferencia en el color se debe a la falta de pigmentos en el maíz blanco, mientras que el amarillo, a pesar de que proviene del maíz blanco, contiene pigmentos conocidos como carotenoides que le dan el color amarillo. Éstos son antioxidantes, tienen mayor contenido de fibra y con menos contenido calórico.
Conoce la gran variedad de arepas según la región de Colombia.....
Para el proceso de maíz pelado, se remoja y se cocina 40 minutos con ceniza. Luego el maiz se lava muy bien y se cocina por seis horas. Este proceso hace que el maíz bote la cáscara, lo cual es una manera ancestral de trillar el maíz. Después se muele y al hacer la arepa ésta queda mucho más suave.
Actualmente encontramos en el mercado la harina de maíz precocida para hacer las arepas, que se obtiene con el proceso descrito anteriormente. La harina se consigue en color amarillo o blanco. La diferencia en el color se debe a la falta de pigmentos en el maíz blanco, mientras que el amarillo, a pesar de que proviene del maíz blanco, contiene pigmentos conocidos como carotenoides que le dan el color amarillo. Éstos son antioxidantes, tienen mayor contenido de fibra y con menos contenido calórico.
Conoce la gran variedad de arepas según la región de Colombia.....
Arepa de choclo
Arepa de choclo o chócolo (palabra que proviene del Quechua) ; elaborada con maíz amarillo o maíz tierno, sin cocinar. Para endulzar se utiliza azúcar o panela. Es originaria de Antioquia, Valle del Cauca y Risaralda.
Consulta receta arepa de choclo
Consulta receta arepa de choclo
Arepa de choclo servida en plato SAUL pintado a mano en el Carmen de Viboral
Arepa boyacense
Arepa boyacense; la más dulce de las arepas. Es una mezcla de harina de trigo y de maíz. Originaria del municipio de Ventaquemada, Boyacá. Es dulce porque se agrega panela a la masa y se hornea en fogón de leña. Va rellena de cuajada molida. Por sus ingredientes, puede tener un contenido calórico mayor a otros tipos de arepa.
Consulta receta arepa boyacense
Consulta receta arepa boyacense
Arepa antioqueña
Arepa paisa; la más delgada y versátil ya que se come con todo. No lleva ningún tipo de relleno. Otro nombre es arepa-tela. Se dice que la arepa antioqueña es una de las recetas que más guarda concordancia con los procesos de cocción y alimentación indígena. En Antioquia se come con mantequilla y untada con quesito.
Tamal con arepa en plato charol de barro de La Chamba
Arepa de huevo
Arepa de huevo; típica de la región Caribe. “Fruto de la herencia de maíz indígena, las tortillas de huevo de los españoles y las frituras africanas, este nutritivo bocadillo fue pasado de generación en generación desde hace casi 200 años.” Es hecha con maíz amarillo, con un corazón de huevo frito y en algunas regiones del Caribe con carne molida.
Consulta historia de Luruaco con sabor a arepa de huevo
Consulta historia de Luruaco con sabor a arepa de huevo
Arepa valluna
Arepa Valluna; son similares a las paisas, pero más gruesas. A base de maíz cocinado en caldo de costilla y con una textura crocante es ideal para el desayuno.
Consulta receta arepa valluna
Consulta receta arepa valluna
Arepa santandereana
Arepa santandereana; preparada con maíz amarillo molido y chicharrón picado de cerdo que le da un toque y sabor especial. El maíz se pela con ceniza disuelta en agua. Su mejor sabor se logra, si se asa en tiesto de barro (comal) y más, si se pone en fogón de leña.
Consulta receta arepa santandereana
Consulta receta arepa santandereana
Comal de barro de Guane, donde se preparan y calientan las arepas santandereanas
Arepa ocañera
Su principal característica es que son anchas, muy delgadas y se inflan al cocinarse dejando una pequeña concha que se puede rellenar. El secreto para que se inflen, es colocar por un lado por poco tiempo. Basta que se haga una pequeña concha, luego voltear y por este lado dejar hasta que se cocine por completo. Es originaria de la región de Ocaña, en Colombia, de allí su nombre. En la preparación no se coloca sal.
Arepa servida en plato y tetera de cerámica del Carmen de Viboral
Valor nutricional de la arepa
Los nutricionistas recomiendan que el pan sea reemplazado por el consumo de la arepa en cualquier forma. Esto debido a que, aunque es un alimento que nos aporta alta energía, contiene una baja cantidad de sal y no contiene gluten. Además, posee fibra, siendo un alimento excelente para la digestión.
Por otro lado, en su preparación no es necesario agregar aceite ni levadura y no contiene conservantes ni colorantes, hábitos muy saludables.
Para aumentarle su valor nutricional, al momento de preparar la masa de la arepa, prueba agregandole avena en hojuelas, salvado de trigo, semillas, e incluso, vegetales rallados para adicionar sabores y aumentarle el contenido de fibra.
Por otro lado, en su preparación no es necesario agregar aceite ni levadura y no contiene conservantes ni colorantes, hábitos muy saludables.
Para aumentarle su valor nutricional, al momento de preparar la masa de la arepa, prueba agregandole avena en hojuelas, salvado de trigo, semillas, e incluso, vegetales rallados para adicionar sabores y aumentarle el contenido de fibra.
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Navidad llena de tradiciones
La Navidad es una época de tradición para celebrar en familia y con los amigos. Al comenzar a desempacar los adornos para decorar nuestro hogar, empezamos a recordar y hacer un recuento de lo que vivimos en el año y mirar hacia adelante para hacer las promesas del año que está por venir.
Nuestra propuesta para vivir la Navidad es compartir alrededor de la mesa y la cocina, preparando las recetas de la abuela y encendiendo velas en la mesa. Recordemos en familia las costumbres de nuestros antepasados, acordémonos como fueron nuestras Navidades cuando eramos pequeños, y pensemos en nuestros seres queridos que ya no se encuentran con nosotros.
Que delicia preparar un arroz con leche para compartir en las novenas en una bandeja de barro de La Chamba, poniéndole todo el amor y siguiendo los consejos de nuestras hermanas, o cocinar la natilla en la paila de cobre que heredamos de la abuela. A continuación compartimos algunos consejos que te ayudarán a celebrar una Navidad llena de tradiciones.
Nuestra propuesta para vivir la Navidad es compartir alrededor de la mesa y la cocina, preparando las recetas de la abuela y encendiendo velas en la mesa. Recordemos en familia las costumbres de nuestros antepasados, acordémonos como fueron nuestras Navidades cuando eramos pequeños, y pensemos en nuestros seres queridos que ya no se encuentran con nosotros.
Que delicia preparar un arroz con leche para compartir en las novenas en una bandeja de barro de La Chamba, poniéndole todo el amor y siguiendo los consejos de nuestras hermanas, o cocinar la natilla en la paila de cobre que heredamos de la abuela. A continuación compartimos algunos consejos que te ayudarán a celebrar una Navidad llena de tradiciones.
ARROZ CON LECHE
El arroz con leche es un postre tradicional que está presente en muchos países latinoamericanos y que vino desde España en la época de la colonia. Hay diferentes opiniones de su origen en España. Por un lado, se habla de la zona de Cataluña y Valencia que se ofrecía como “Menjar Blanc”, otros dicen que empezó a elaborarse en Andalucía aromatizado con canela y cáscara de limón o de naranja.
LA NATILLA – TRADICIÓN ANTIOQUEÑA
En España la palabra “natilla” corresponde a variedades de postres cremosos fáciles de hacer y con ingredientes básicos como leche, huevos, endulzante y especias. La natilla que conocemos en Colombia, se origina con los frailes andaluces que trajeron junto con otras costumbres culinarias a Antioquia en la época de la colonia. En tierras antioqueñas ésta tomó una consistencia más dura con el maíz, se tornó más oscura y de color acaramelado con la panela, y su sabor cambió con la canela y otros ingredientes variados para enriquecerla, como el coco, la mantequilla, el queso campesino y el licor de anís.
ENCENDAMOS MUCHAS VELAS
En la mesa y en todos los rincones de nuestra casa, las velas son símbolo de la Navidad ya que brindan calidez y dan un toque mágico al ambiente.
Las velas han representado un icono en diversos países y diferentes creencias. Como ejemplo está la Corona de Adviento que es un elemento tradicional dentro la cultura cristiana que simboliza las cuatro semanas de diciembre, conocidas como Semanas de Adviento. Está compuesta por una corona hecha de ramas de pino, entre las ramas se colocan cuatro velas que se van encendiendo cada domingo de adviento.
Por su parte en la tradición judía, uno de los objetos rituales más importantes es el candelabro de siete velas, llamado Menorah. En la decoración de los primeros árboles de Navidad en Alemania en el siglo XVI, se ponían pequeñas velas en el árbol para decorar e iluminar las estancias.
Así mismo, durante el Imperio Romano se originó la palabra “vela” como algo que vence a las tinieblas durante la noche en la vigilia, que se llama así a partir del verbo vigilare, porque era en este horario cuando era más importante la vigilancia.
En Colombia el 7 de diciembre la Noche de las Velitas es la fecha que marca el principio de las fiestas navideñas. Esa noche la mayoría de calles y casas de todos los rincones del país se iluminan con velas para conmemorar la inmaculada concepción de la Virgen María. La historia se remonta al 8 de diciembre de 1854 cuando el Papa Pío IX definió la proclamación de ese día como el de la madre de Jesús frente a miles de peregrinos en la plaza de Roma. Allí, los creyentes encendieron velas en un ambiente de oración en agradecimiento a la madre de Jesús, la cual no tenía pecado, sino que era luz, por eso la tradición de encender velitas y faroles.
Las tradiciones en general llevan acumulada la carga cultural de un pueblo.
Sigamos manteniendo estas tradiciones alrededor de la mesa y celebremos una Navidad llena de paz y amor.
